Дороти Дрейпер превратила дизайн интерьера в бизнес, а ее отели - в красочную вечеринку. Это новое барокко, стиль американского «высшего класса», благодаря которому она стала декоратором. Вот как он это сделал.
Ее самооценка соперничала с ее фамилиями, а ее эго соперничало с ее успехами: американский декоратор Дороти Дрейпер не произвела революцию в дизайне интерьера, это она придумала. В 1925 году ему пришло в голову основать, впервые в Соединенных Штатах, что-то вроде компании по декорированию, Architectural Clearing House, которая позже стала носить его имя. «Если это выглядит правильно, то это правильно» было его декоративным девизом, и под ним он наполнил самые эксклюзивные отели и курорты своей страны черно-белыми шахматными полами, витыми зеркалами, впечатляющими принтами, экстравагантной лепниной и своим самым символическим цветом: розовая капуста, розовая капуста. Вот 10 вещей, которые определяют его, и, возможно, вы не знаете.
Набор Дороти Дрэппер, ее кумира.
1. Он родился в одной из самых богатых семей США
Ее девичья фамилия была Такерман, и она выросла в самом фешенебельном районе страны в то время, Такседо-Парке, в Нью-Йорке, в окружении миллионеров и старых денег. Мало того, что они были богаты, у них также было много родословных и голубых кровей. Она родилась в 1889 году и в течение 9 лет была единственным ребенком и так избалована, что ее прозвали «Звездой». С этими дипломами и десятками поездок в Европу, которые преследовали ее детство, Дороти было суждено стать одной из тех удачливых, скучных женщин, устраивающих благотворительность и званые обеды для партнеров своих мужей, чего не произошло.
2. Ее муж был личным врачом Франклина Делано Рузвельта
Она вышла замуж не за банкира или финансового магната, а за человека, который не заботился о внешности и был одержим болезнью, полиомиелитом. Его звали Джордж (Дэн) Дрейпер (ничего общего с «Безумцами»), и когда его друг детства, президент Соединенных Штатов, заболел, он стал его доверенным лицом. Со своей стороны, Элеонора Рузвельт, первая леди, была двоюродной сестрой Дороти, и пара десятилетиями жила вместе в одном районе. Наша главная героиня почти с тех пор, как вышла замуж в 1912 году, стремилась добиться для себя общественной жизни и денег, которые ее невежественный муж так и не дал ей.
3- Они начали украшать свои дома
Дрейперы любили покупать недвижимость и перепродавать ее позже, и, конечно же, Дороти отвечала за ее настройку. Ее друзья-миллионеры, увидев такое проявление таланта, первыми поддержали ее, и она прислушалась к ним, основав в 1920-х годах первую в США компанию по дизайну интерьеров, которую позже назвала Дороти Дрейпер и компания. Это был полный успех. Его интересовали не жилые проекты, где приходилось уступать чужому вкусу (который он никогда не считал таким же хорошим, как свой собственный), а общественные, где он мог расширяться и давать волю своему воображению. Его первый большой прорыв произошел благодаря разработчику Дугласу Эллиману, который поручил ему спроектировать отель Carlyle на Мэдисон-авеню в Манхэттене. За ними последовали многие другие. Строители и архитекторы принадлежали к их эксклюзивному кругу общения, и они были рады делегировать то, что считали второстепенным искусством, одной из самых первоклассных женщин Восточного побережья.
4. Его черно-белые полы в шахматном порядке
Дрейпер не стремилась следовать установленным канонам, она предпочитала инновации, и среди ее впечатляющих эстетических решений были эти клетчатые полы, которые определяли любое из ее огромных пространств. Дрейпер украсил курорты американского высшего класса в 1930-е годы, эти крепости только для богатых, которые хотели сбежать от Великой депрессии и безумия Европы между войнами в чудесных гетто, где они могли беззаботно провести лето. Таким образом, его прикосновение Дрейпера, как они это называли, распространилось на отель Arrowhead Springs в Калифорнии, The Quintandinah Palace & Casino Resort в Петрополисе, Бразилия, отель Drake в Чикаго, ресторан в Метрополитен-музее в Нью-Йорке, названный Dorotheum в его честь, и его шедевр: отель Greenbrier в Западной Вирджинии. Викторианская письменная комната последнего годами была самой фотографируемой комнатой в Америке. К счастью, инстаграмеров еще не было.
Комод 'Dorothy Draper' от 'Kindel'
5. Современное барокко было изобретено
Немасштабированные гравюры, полосы настолько широкие, что их приходилось рисовать вручную, эффектная гипсовая лепнина, неожиданные цветовые сочетания, штрихи рококо, лакированные двери и обшитые панелями стены… Дороти создала стиль, который избегает скуки грусти и условности. Возможно, поэтому домов (не своих), которые он спроектировал, немного. Было трудно отважиться на ярко-голубые потолки миссис Дрейпер. «Дом - это фон жизни человека, будь то дворец или однокомнатная квартира».
6. Он продал почти 1 миллион метров одной из своих тканей
Его флагманским цветом, как мы уже упоминали, был капустно-розовый, и им был написан один из самых известных его принтов для фирмы Шумахера, из которых был продан миллион ярдов (917 000 метров) между 1930-х и 1940-х годов Дороти не только украшала отели и рестораны, но и проектировала текстиль, театры, торговые центры, офисы, салоны частных самолетов, мебель для Ficks Reed и Heritage и даже интерьеры автомобилей для Packard и Chrysler. «Век однообразия закончился», - писал он в 1930-е годы.
7. Муж бросил ее ради другой
Как раз в неделю краха Уолл-стрит, знаменитого Черного четверга, когда фондовый рынок рухнул и началась Великая депрессия 1929 года, Джордж (Дэн) Дрейпер бросил жену ради ее любовника, тяжелый удар для Дороти в этом классе общества. Мы предполагаем, не зная наверняка, что предпринимательская и социальная жилка дизайнера интерьеров не очень подходила интровертному ученому и врачу. Дело в том, что ДД (так ее уже называли в тот момент в фильме) подсела, чтобы побороть запой, к психоанализу, а также к сомнительным урокам позитивного мышления от модного гуру (да, шумиху уже дали в 1930-е годы), доктор Норман Винсент Пил. Под своей аурой он написал оптимистичные книги по саморазвитию «Украшение - это весело!». в 39-м, а после войны - Развлечение - это развлечение!, оба успеха в продажах.
8. Он написал знаменитую колонку об украшениях
"Я всегда выкладываю спорный материал. Это заставляет людей говорить." Этот и другие советы содержались в ее колонке «Спросите Дороти Дрейпер», которая в течение многих лет публиковалась в 70 местных и национальных газетах по всей стране. По ее словам, первым декоративным правилом была храбрость. Лучше смириться с критикой свекрови, чем жить в темном и холодном доме, - советовал Дрейпер, ненавидевший пастельные тона, охру, дерево и скуку. «Все думают, что дизайн интерьера - это сложно. Реальность такова, что нет. Декорирование - это весело: сочетание вкуса к цвету, важности баланса, чувства света, стиля и жизнерадостности"
9. Он продал свою фирму в 1960-х
В 1960 году, уже больная болезнью Альцгеймера, она передала свою компанию своему сотруднику Карлтону Варни, с которым проработала много лет. "Дороти Дрейпер была в декоре тем же, чем Коко Шанель была в моде. Она была гением, без нее не было бы дизайна интерьеров", - сказал Варни нашим коллегам из AD USA в 2006 году на открытии выставки "Высокий стиль Дороти". Музей города Нью-Йорка, который подтвердил его карьеру.
10. Его наследие
С его эстетичным носом и его социальным авторитетом Дрейпер поднял несколько районов Нью-Йорка. Она отремонтировала квартиры на Саттон-плейс, в которых никто не хотел жить, в четыре раза увеличив их арендную плату, и сделала то же самое в не очень шикарном Вест-Сайде 1930-х годов, настолько успешно переосмыслив Хэмпшир-Хаус в Южном Центральном парке, что даже она, принцесса из из высшего сословия, уже разведенная, она переехала туда со своими тремя детьми.«Люди искали DD, потому что он всегда делал неожиданные вещи и обладал блестящим чувством цвета. Он унаследовал унылый, тоскливый мир и сделал его взрывоопасным и красочным», - сказал Карлтон, его наследник.