От Франции до Майорки, проходящей через Доностию, эти 3 ремесленника сделали глину и стекло своим лучшим оружием творения. Его посуда и вазы - обнаженные и «брутальные» предметы, которые нельзя пропустить.
Эти три ремесленника изобретают посуду, скульптуры и вазы, грубоватые, нежные и в то же время брутальный ты не можешь потерять себя Витраж Миренчу Беаскочеа с Майорки, керамист Матильда Мартин в своей мастерской в Париже и Идоя Грихальбо в Доностии демонстрируют, что фарфор, стекло и глина - тоже женские вещи. Вот ключи к их пониманию.
Миренчу с двумя ее блюдами 'Trazas de Mar'
Mirenchu Beascoechea, витраж, прикрепленный к природе
Он родился на Майорке, но изучал дизайн одежды в Милане и, фактически, в течение многих лет делал эскизы обуви для таких брендов, как Sybilla или Timberland. Пока он не решил остановиться, «жить по-доброму», говорит он нам, и делать что-то, что позволило бы ему спокойно работать с предметами. И он открыл для себя стекло благодаря местному ремесленнику.
«Процесс казался таким игривым и простым, что очаровал меня. Мне понравилась его непосредственность, прозрачность, цвета… Это позволило мне проявить более художественную часть», - рассказывает он нам из его дома-студии в маленьком городке на Майорке. Миренчу вдохновляется природой, морем, волнами… Мир растений тоже тронул меня с детства. Я фиксирую ощущения, которые производит мое окружение, и работаю исходя из этого», - продолжает он.
Ее коллекции Trazas de Mar, Ash или Terra, среди многих других, размещенных на ее веб-сайте, выпускаются ограниченным тиражом, поскольку каждое изделие проходит через ее руки и создается вручную. Он также сотрудничал с шеф-поварами, архитекторами и дизайнерами интерьеров и только что отправил заказ в королевский дом в Северной Европе, который не может раскрыть.
Матильда Мартин, гончар в грубой форме
Он изучал гастрономию в Лондоне и выучился на сомелье, пока три года назад не решил сменить профессию и посвятить себя керамике в своей парижской мастерской. Он использует бургундскую глину для создания изящных изделий, напоминающих посуду 100-летней давности и тарелки с историей из французского Astier de Villatte.
Я смотрю на объекты так, как они были созданы, на каждом этапе процесса, а также со всех сторон. Для меня нет цвета, кроме наготы материалов, натуральных эмалей и воздействия на них света. Вот что важно», - говорит она нам. Это ощущение необработанности и поэзии - это то, что передают ее тарелки, чашки и вазы для престижного цветочного магазина Castor в Париже. вы проектируете», - продолжает он.
Хотя его вдохновляет все, что его окружает, творить, думается, в первую очередь инстинкт. «Я сосредоточена на грязи, глине. В своей работе я пытаюсь связать искусство с повседневными предметами, которыми мы пользуемся каждый день», - заключает она.
Идоя Грихальбо с вывеской своей фирмы «Zeramix»
Идоя Грихальбо, главный мастер
Он родился в Сан-Себастьяне, и там, вместе со своей партнершей Лайдой Усандизага, у него есть керамическая мастерская-магазин Parkean Arte. Хотя она изучала маркетинг, она всегда работала с керамикой, сначала как любитель, а позже, пройдя обучение в Барселонской школе искусств и ремесел, более серьезно. «Я использую керамогранит, огнеупорную глину, и мне нравится, что в моих изделиях есть нотки шамота», - говорит он нам.
«Мне нравится играть с текстурами глины и тем, что внутри есть эмаль, что сырье можно оценить по достоинству», - продолжает он. Под своим брендом Zeramix, который он создал много лет назад, он производит более личные вещи, такие как кувшины и чайники, а также стаканы, чашки и посуду на заказ для ресторанов, магазинов или частных клиентов. Конечно, он сохраняет свою свободу, так что каждое изделие ручной работы и уникально.
«Индустрия уже существует, чтобы сделать ее идеальной. Я предпочитаю, чтобы рука была замечена», - говорит он. Недаром он любит традиционную каталонскую и баскскую керамику, «самую близкую мне», и его предметы кажутся маленькими бруталистическими кусочками, прикрепленными к материалу, столь же голыми, сколь и существенными.
