Керамист Валли Визельтир была частью «Wiener Werkstätte», самой известной венской школы 1920-х гг.. Ее безумные головы и скульптуры - некоторые из причин, по которым сначала Европа, а затем США сдались в их ноги.
Валли Визельтир, 1930
Экспрессионист, смелый и весьма нетрадиционный, венский керамист Валли Визельтьер (1895/1945) был силой природы, изваявшим десятки ваз, тарелки, головы и обнаженные тела в Австрии в 1920-х и 1930-х годах. Хотя, как всегда, ее коллеги-мужчины и профессора были в 100 раз более популярны, чем она сама, некоторые из ее великолепных произведений теперь можно увидеть в таких музеях, как Метрополитен в Нью-Йорке или Стеделийк в Амстердаме. Это ее биография из 5 причин, по которым ее стоит открыть заново.
Голова фавна (1919)
1. За вашу невероятную энергию
Валли родился в Вене в богатой семье. Его отец был известным в городе юристом, что позволило ему учиться сначала в Венской академии права в столице Автро-Венгрии (в то время они еще были империей), а затем в известной Школе прикладного искусства. в городе, где он познакомился с Розалиндой Ротхансл. Сначала она записалась, как почти все женщины, в текстильную мастерскую, но вскоре изменила курс и записалась в классы живописи Коло Мозера. Он заигрывал с архитектурой в руках Йозефа Хоффмана из 17-го века, хотя именно Майкл Повольни открыл для себя керамику, его истинную страсть.
Валли Визельтир с одной из своих скульптур в Нью-Йорке, 1928/1929
2. Потому что она была медсестрой во время Первой мировой войны
Как-то в промежутках между курсами керамики Валли участвовал в Великой войне, лечил раненых бойцов. Он делал это до тех пор, пока в конце 17 лет не подписался на другое столь же захватывающее приключение: Wiener Werkstätte, ремесленное училище, основанное в Вене в 1903 году, которое, как и его современный Баухаус, верило в интеграцию искусств. Эгон Шиле, Оскар Кокошка, Йозеф Франк и другие художники, поселившиеся в самом оживленном городе Центральной Европы в бурные 20-е годы, прошли через Werkstätte, которая предлагала ремесленные мастерские, а также художественные мастерские. Дерево, кожа, керамика, живопись… Всему этому учили, и эта женщина, решившая стать больше, чем просто домохозяйкой и матерью, научилась всему этому.
Камин Валли Визельтье.
3. Потому что он работал с Йозефом Хоффманном
Совершенствуя свою технику работы с керамикой в венской школе, ее бывший учитель Гофман нанял ее в качестве внештатного работника в свою мастерскую, и под влиянием креативного директора Дагоберта Пеше она посвятила себя проектирование Повседневная керамика, веселая, с отличным чувством юмора, разная и экспрессионистская. «Она была экстравагантной и привлекательной женщиной, которая соблазняла многих мужчин. У нее были короткие волосы, она была одета по последней моде и всегда держала сигарету в руке», - описывают ее в Стеделийк-музее в Амстердаме, в котором хранится несколько произведений австрийской
Рисунок Валли Визельтье, 1920-е годы
4. Потому что он никогда не переставал быть независимым
В 1922 году он основал собственную керамическую мастерскую, которую держал до 1927 года. В ней он лепил фарфоровые изделия для таких компаний, как Augarten, которая только что открыла свои двери в 1923 году и до сих пор является эталоном. в стране, Friedrich Goldscheider или Gmundner Keramik, которые также пережили течение времени. Она с большим успехом участвовала во Всемирной выставке декоративного искусства в Париже в 1925 году, а два года спустя стала руководителем керамической мастерской Wiener Werkstätte, роль до этого предназначалась только мужчинам.
5. Потому что он не боялся изобретать себя заново
С очень хорошим глазом, в начале 30-х она покинула конвульсивную Европу, в которой нацизм занимал позиции и, перед началом Второй мировой войны, уже переехала в Соединенные Штаты, сначала в Чикаго с немецким архитектором Паулем Лестером Винером, а затем на Манхэттен. Происхождение решения восходит к 1932 году, когда оно было частью Международной выставки керамического искусства в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Он был очарован городом и его керамикой, поэтому после нескольких месяцев приездов и отъездов в том же году он поселился в деревне. В Новом Свете он тоже не хотел ни на кого работать и открыл собственную студию, которая продолжала создавать его эксцентричные и красочные изделия для компаний Sebring Company и Cowan Pottery, расположенных в Кливленде, штат Огайо. Его влияние на американский фарфор было огромным. В 1945 году он умер от рака в Нью-Йорке. Ему было 50 лет, и он прожил долгую и насыщенную жизнь в полной мере.