Хосе Морраха
Дизайнер интерьера Haute Décor и мастер по антиквариату дает нам советы, как искусство можно интегрировать в наш декор и наоборот.
Первый совет, который Лоренцо Кастильо (AD100 2022) дает нам о том, как интегрировать искусство в украшение, заключается в том, что «искусство делает он не интегрируется в декор, а работает сам по себе и, как правило, покупается или приобретается по причинам, не связанным с декоративным стилем», - уверяет он. Мастер антиквариата, автор интерьеров в стиле барокко и наводящих на размышления, а также эксперт в создании уникальных пространств, полных индивидуальности, таких как недавно отреставрированный отель AC Santo Mauro Madrid, имеет большой опыт, чтобы пролить свет на эту сложную задачу сделать произведения искусства не конфликтующими и помочь нам создать сбалансированную обстановку дома. Вот ключи, которые дает нам Лоренцо Кастильо, по его собственным словам:
Портрет Лоренцо Кастильо работы Сандры Рохо Пикон для третьего издания Lucha de Gigantes, выставки и проекта, который мы можем посетить между 16 и 23 ноября в бутик-отеле Only You в Мадриде. Художники создали портреты личностей по мотивам поп-вселенной.
1. Создайте декор из имеющихся у нас деталей
Если мы хотим игнорировать теорию и хотим, чтобы искусство интегрировалось с декором, я думаю, мы должны выполнить упражнение в обратном порядке, то есть подумать о том, какие части искусства, которое у нас есть, и делаем украшение на основе этогоПримером может служить проект, который я только что закончил в Мадриде, невероятный двухуровневый пентхаус с садом в районе Юстиция в Мадриде. У владельца была невероятная коллекция искусства итальянского барокко с очень важными произведениями болонской и неаполитанской школ, а также некоторые испанские, такие как Рибера или скульптура Берругете. Я сделал проект дома, адаптировав его под коллекцию картин, которую мы собирались выставлять. Для этого я использовал плоские и основные цвета, как в столярной краске, так и в холстах на стенах, шторах и мебели, с почти полным отсутствием отпечатков.
Таким образом, ведущую роль будет избыток барочных произведений. Такие цвета, как голубой лазурит, сухой зеленый или бордовый цвета бычьей крови, смешивались таким образом, что между ними был такой же диссонанс, как и между красками, появлявшимися на картинах, которые были практически одинаковыми. Эта формула, заставляющая проект дома думать в первую очередь об искусстве, является наиболее эффективной, когда речь идет об интеграции обеих частей. Но, конечно, все начинается с того, что у вас уже есть коллекция.
2. Выбирая искусство с чувствительностью
Если у нас нет коллекции, и мы купим ее после отделки дома по вашему проекту, лучше всего украсить дом так, как мы хотим, или как решит наш декоратор, что будет самый умный, а после купить искусство. Здесь мы должны думать, что та же чувствительность к красоте, что и к украшению, должна отражаться при выборе произведений искусства. К сожалению, этого не происходит, так как на арт-рынок вступают другие факторы, такие как экономика, знаменитая покупка для инвестирования, влияние моды. По этой причине мы часто находим украшения, совершенно не связанные с искусством, которое будет выставлено.
Дворец 18 века в Маоне работы Лоренцо Кастильо.
3. Разработайте критерии как коллекционер
Это интересная тема, которая существенно влияет на приобретение произведений искусства. Изменилась концепция поиска красоты, имевшая ранее созерцательный смысл и возвышенность чувств. Искусство было приобретено для этих высоких целей. Это правда, что провокация с созданием искусства не нова, и мы должны вернуться в 20-й век, в его первую половину, когда Марсель Дюшан уже пытался скандалить. В конце концов, приобретение искусства может иметь самые разные цели и задачи, и, конечно, все они действительны. Но так как я должен высказать свое мнение как эстет, то скажу, что я тронут только красотой произведения, тем, что трогает вас дух, когда вы видите его в первый раз и решаете, что он должен быть вашим. И тогда в другой главе вы увидите, как этот предмет вписывается в ваш дом. Если, помимо красоты, нам удастся раздобыть коллекцию интересных художников и из исторических периодов с определенными коллекционными критериями, мы выполнили задачу.
4. Размер имеет значение
Важно не покупать очень большие или огромные форматы, а ориентироваться на средний формат, который всегда будет легче вписаться, либо на мебель или на диваны. Большой формат подойдет только для очень просторных домов, без мебели и с небольшим количеством информации на стенах. Малый формат всегда очень интересен, менее агрессивен. И очень интересно создавать коллекции из разных предметов, которые используют похожие языки для создания композиций на важных стенах. Я предпочитаю композицию из нескольких частей одинакового размера, рамы и цвета.
Китайская комната отеля Santo Mauro, отремонтированная Лоренцо Кастильо.
5. Подумайте о цветах
Покупать по цветам можно, но здесь есть ограничения. Речь не идет о покупке одинаковых цветов ковра или подушек. Должна быть связь между искусством и декором, гармония Но очень важно, чтобы искусство не выглядело купленным под стать, а вламывалось каким-то образом хроматическая игра и этот баланс декора выделяются сами по себе. То, что он привлекает внимание своей красотой, а не тем, что он бестолковый, и таким образом мы будем знать, что интегрировали его.
6. Интегрируйте фотографии в нейтральное пространство
В мире искусства есть не только картины маслом, но и инсталляции, мобили, скульптуры или, конечно же, фотографии С последний, осторожно. Их сложнее подогнать из-за их реалистичности и плоскостности. Они не подходят ни для какого помещения или украшения, и я использую их в более нейтральных и спокойных интерьерах.
Ванная в приюте Кастильо в Маоне.
7. Скульптура по объему
Я люблю современную скульптуру, и здесь можно начать с интеграции по объемам или формам с декором, как проще чем рисовать.
8. Остерегайтесь удобств
Инсталляции предназначены для очень пустых пространств, почти с эстетикой художественной галереи. Если нет, то это может сойти за большой дом в Пуэрта-де-Йерро, который я украсил, в котором владелец, в современной и мужской гостиной, разместил в углу произведение, представляющее собой постоянно горящий экран телевизора с видео, которое повторил. Эффект таков, что кажется, что вы оставили телевизор включенным, и нет возможности интеграции с каким-либо декором. Это пример плохо интегрированного искусства, преследующего исключительно экономические и спекулятивные цели. Думать о том, оценит ли художник по достоинству его покупку, должно быть последним вопросом, который мы задаем при коллекционировании.