До великой выставки Амалии Авиа в зале «Алькала, 31» в Мадриде еще больше года, но мы хотим отстоять фигуру этого художника, ставшего лучшим портретистом в городе.
Amalia Avia (Санта-Крус-де-ла-Сарса, 1930 г. / Madrid, 2011) был выдающимся художником, который вместе с Антонио Лопесом, Марией Морено, Франсиско Лопесом и Изабель Кинтанилья стал самым верным портретистом второй половины 20-го века. Ее картины, которые она не считала гиперреалистичными, зарисовывают уголки столицы во всей ее красоте (а также ее печали). «Амалия Авиа - художник отсутствия, горький летописец «ее жизни, проведенной здесь, отмеченной ее горечью и неизбежным следом боли», - писал о ней Камило Хосе Села.
Его сын Родриго Муньос Авиа объяснил несколько недель назад в своем Твиттере, что зал Alcalá 31 уже готовит большую выставку его матери на сентябрь 2022 года, куратором которой является Эстрелла де Диего, «что, несомненно, предложит личный и новаторский подход к его живописи», - пишет он. «В семье мы очень рады этой дани, которую Мадрид, которую так любила Амалия и на которую так много требовала в своих работах, собирается отдать исключительному и очень уникальному художнику». Пока ждем, просматриваем его биографию.
Я знал войну, траур, голод
Амалия родилась в городке Толедо в 1930 году, хотя ее семья, по ее собственным словам, глубоко франкистская, спустя годы переехала в Мадрид. Он перенес ужас Гражданской войны и зыбкость послевоенного времени, и, может быть, те мрачные краски и та суровая грусть, в которой он вырос, больше всего отличали его творчество. «Я знала войну, траур, голод, социальные барьеры, нищету… Ничего хорошего я не получила ни от монашеской школы, ни от юности. Я в трауре с 8 лет. знаете, что было бы без всего этого», - сказал он в прошлогоднем интервью, опубликовавшем свои мемуары De puertas adentro.
Мне нравилось рисовать, но я понятия не имел, что смогу стать художником
У нее это хорошо получалось с детства, но в то время женщины не были готовы ни к чему, кроме замужества и материнства. Однако Амалии удалось поступить в школу Эдуардо Пеньи в возрасте 23 лет, а затем в Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо, и это изменило ее жизнь. Там она познакомилась и подружилась с некоторыми из лучших художников-гиперреалистов второй половины 20-го века, начиная с Антонио Лопеса и заканчивая Хулио Лопесом Эрнандесом, Франсиско Лопесом Эрнандесом, Исабель Кинтанилья, Эсперанса Парада и, конечно же, великим художником-абстракционистом Лусио. Муньос, за которого она вышла замуж в 1960 году.«Моя живопись не гиперреалистична, она не стремится к техническому совершенству, а к тому, чтобы отразить след человека, тех анонимных жизней, которые меня так привлекают».
Лусио очень помог мне стать тем, кто я есть
Его первая выставка была организована галереей Фернандо Фе в Мадриде, а в 1960-х годах он стал частью художников Хуаны Мордо. Свои мадридские уголки она показала всему миру и, несмотря на то, что слава мужа была долгой, успела сделать себе имя. «Я думаю, что моя застенчивость не позволила бы мне сделать лучшую карьеру без Лучио. Я не вижу себя в том, чтобы ходить из галереи в галерею со своими картинами, у художника много забот, продажа, слишком много всего. Правда. заключается в том, что он очень помог мне быть тем, кто я есть. Я сказал ему, что в тысячу раз предпочитаю его успех своему, хотя мои картины мне больше нравились, а он ответил, что с ним случилось то же самое», - объяснил он ABC в 2004 году.
Картина может иметь некоторую критику… но не более того
В 1972 году он также начал сотрудничать с галереей Biosca в Мадриде, а в 1978 году получил премию Goya de la Villa de Madrid. В 90-х годах две крупные выставки способствовали ее карьере и спасли ее от второстепенной роли, по крайней мере частично: Другая реальность. Compañeros en Madrid в 1992 году, коллектив, объединивший работу группы друзей, познакомившихся в Академии изящных искусств Сан-Фернандо (реалистичных или абстрактных), и большую антологию в Культурном центре виллы в 1997 году. Первый этап отмечен городом, но с персонажами и более социальным моментом, хотя она так не считала. Позже он убрал свои внешние пространства и начал уделять внимание и интерьерам. «Было бы претенциозно полагать, что малейшая социальная работа выполняется с помощью картины. Может быть, есть некоторая критика, но не более того». Амалия умерла в Мадриде 30 марта 2011 года, почти ровно 10 лет назад. Он не любит вспоминать о ней, и мы не пропустим ее посмертную ретроспективу.