Молодой Руй Отаке спроектировал этот дом для своей матери, художницы Томи Охтаке, в Сан-Паулу, в 1970 году. Изящная и прочная цементная коробка, которая не утратила своей актуальности. Проходим по ней автором.
Спроектировать это домашнее ателье было непросто, но стало еще интереснее, потому что заказчиком была моя собственная мама! », начинается Ruy Ohtake, говоря об одной из его дебютных работ, доме, который он построил для художника Tomie Ohtake в Сан-Паулу, масса цемента, суровая снаружи и нежная внутри, демонстрирующая сложную простоту того, что хорошо продумано.«Он дал мне полную свободу и никогда не задавал мне никаких вопросов. «Хорошая мастерская в красивом доме» - это единственное, о чем он просил меня», - продолжает восьмидесятилетний и плодовитый бразильский архитектор, который за свою карьеру подписал около 500 проектов самого разного характера, от брутализма до постмодернизма. всегда со скульптурностью и использованием цвета в качестве общих элементов.
«Мне было 28 лет, когда я спроектировал его в 1966 году, он был закончен в 1970 году, и вместе с ним я начал осознавать важность интуиции. Развитие этого видения в моих последующих проектах укрепило мое убеждение в том, что такое авангард. Те, кто боится споров, не будут авангардистами», - звучно заключает он. В соответствии со временем, когда он был построен, это одноэтажное трубчатое сооружение площадью 760 квадратных метров, где все элементы, конструкции, стены, полы и большая часть мебели сделаны из цемента.«Однажды друг сказал мне: «Не хватает только тарелок и столовых приборов из этого материала!», - говорит он, забавляясь. У входа начинается 40-метровый коридор с мансардными окнами, почти полностью покрытый встроенными полками с книгами, изделиями местных ремесел и местным искусством. На противоположной стене несколько модулей, окрашенных в основные цвета, скрывают кухню, две спальни и ванную комнату. Затем, следуя друг за другом на большом открытом пространстве, столовая, гостиная с разными зонами отдыха, мастерская и, уже спрятанная в другом модуле, спальня Томи с ванной комнатой.
«Использование различных текстур цемента улучшает и ограничивает его применение. Эта галерея пересекает гостиную и достигает мастерской, объединяя комнаты и делая ненужными двери». Снаружи пышный прямоугольный сад площадью 320 квадратных метров, спроектированный художником.«Она интенсивно работала здесь, создавая свои картины маслом, скульптуры и гравюры. Она представляла Бразилию на Венецианской биеннале и считается одним из величайших имен бразильской абстрактной живописи. Он также любил организовывать ужины с такими личностями, как Хосе Сарамаго, Оскар Нимейер, Йоко Оно, Кэндис Берген, Марио Ботта, Леон Феррари, Инго Маурер или Пауло Мендес да Роша», - вспоминает Рюй. Он также был архитектором большей части мебели, столов, диванов или буфетов, конечно же, сделанных из цемента, и он также выбрал произведения Серхио Родригеса, Алвара Аалто и Гарри Бертойи. В 2013 году, когда в нем все еще жила создательница (она умерла в 2015 году в возрасте 101 года), здание было защищено Наследием. «Поэтому мой брат Рикардо, нынешний директор Культурного института Томи Охтакэ, решил превратить его в Casa da Tomie, чтобы проводить курсы и лекции и выполнять многочисленные запросы, поступающие от аспирантов. Он открылся в этом году».
