До 21 августа можно будет насладиться второй ретроспективой, которую музей посвящает этому автору в рамках выставки «Жан Дюбюффе: пылкий праздник».
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Maverick, инновационный, вдохновляющий или критический. Есть много прилагательных, которыми мы могли бы определить Жан Дюбюффе, художник, который не переставал изобретать себя заново каждый раз, когда сталкивался с созданием произведения. На протяжении всей своей карьеры он не придерживался какого-либо художественного направления, но создавал свое собственное, чтобы атаковать эстетические условности и дать право голоса тем, у кого его не было, например, детям и психически больным.
Ее отказ от общепринятого представления о красоте побудил ее исследовать новые перспективы, экспериментировать с различными техниками и композициями, двигаться свободно между фигурацией и абстракцией и обращаясь к множеству тем. Его революционный язык стремился вдохновить зрителя, предоставляя ему более аутентичный и обогащающий подход к искусству, творчеству и миру в целом.
Помещение (Донни), 20 апреля 1984 г.
Бумага, акрил, наклеенная на холст
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Жан Дюбюффе однажды заверил: «Я хотел бы, чтобы люди видели мою работу как восстановление пренебрежительных ценностей и […], не ошибитесь, как произведение горячего празднования».
Выставка, которую мы сейчас можем увидеть в Музее Гуггенхайма в Бильбао, получившая свое название от этого высказывания, является тому подтверждением. Жан Дюбюффе: горячее празднование проведет нас через разные этапы карьеры художника, от его первых работ в 1940-х годах до конца его карьеры в 1984 году.
Недоразумение (La Mésentente), 12 марта 1978 г.
Бумага, акрил, наклеенная на холст
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Маршрут изложен в трех разделах, которые позволяют нам открыть для себя его маленькие художественные революции в более чем тридцати работах от Принципиально от Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, дополненный коллекцией Пегги Гуггенхайм в Венеции.
Nunc Stans, 16 мая - 5 июня 1965 г.
Виниловая картина на холсте, три панели
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Привлеченный миром искусства с самого раннего возраста, француз не посвятил себя ему полностью, пока ему не исполнился 41 год. Хотя в юности он начал изучать искусство в престижной Академии Джулиана, вскоре он бросает учебу, разочаровавшись в учебной программе, которую считает слишком далекой от проблем реального мира. Тем не менее, он продолжал быть связан с парижским художественным сообществом, взаимодействуя с такими авторами, как Рауль Дюфи, Хуан Грис или Андре Массон Позже он обнаружил работы художница-спиритуалист Клементина Рипош и книга доктора Ханца Принцхорна «Искусство душевнобольных III». Обе находки стали ключевым моментом в его карьере, поскольку они являются источником того, что он назвал Art Brut,искусства, созданного спиритами, детьми и психически больными. С его точки зрения, эти люди были способны выразить мир через уникальное, прямое и невинное видение, свободное от предубеждений и искусств, несмотря на отсутствие технического мастерства или академического образования.
Ворота с травой (Porte au chiendent), 31 октября 1957 г.
Холст, масло, на холсте на оправе
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
На первом этапе Дюбюффе бросает вызов идеалу красоты, технического мастерства и высокого статуса искусства через работы в тех, кто исследует альтернативные пути и где повседневность является главным героем. Используя простые материалы, такие как известь, цемент или песок, которые подчеркивают физическую природу его картин, он создает интересные текстуры, которые иногда также включают камни, веревки или алюминиевую фольгу. Таким образом, он предлагает зрителю задуматься о концепции красоты, показывая ему, что обычные вещи могут быть восхитительны.
Персонаж, любящий нуар, 1 октября 1961 г.
Чернила на бумаге
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Постоянные эксперименты в его работах позже приводят нас к его знаменитой и обширной серии Hourloupe,представленной на выставке. Это картины и скульптуры, характеризующиеся композицией взаимосвязанных ячеек, многие из которых заполнены параллельными полосами красного, синего и белого цветов. Этот цикл представляет собой важное изменение в его стиле, но его мстительная натура остается неизменной: переосмысление видения искусства и мира в более широком смысле.
Paracifra LXIII (Parachiffre LXIII), 23 февраля 1975 г.
Виниловая картина на бумаге, наклеенная на холст
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
В конце своей карьеры он сосредоточился на ментальных механизмах и их связи с внешним миром,анализируя, на что это будет похоже если ум не организует его в предвзятые и установленные категории. При этом он стремится вдохновить на новые способы мышления через работы с запутанными линиями, в которых фигурация и иконография исчезают.
Астральная субстанция (Substance d'astre), декабрь 1959 г.
Алюминиевая фольга и масляная краска на мазоните\
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Хотя кажущийся наивным стиль, столь характерный для Жана Дюбюффе, может заставить думать иначе, за его творчеством стоит большая сложность, как результат постоянных исследований на протяжении всей его карьеры. Сложный, нетрадиционный художник, который не переставал обновляться, но никогда не терял своего оптимистического и гуманистического видения, которое теперь приглашает нас горячо прославлять Музей Гуггенхайма в Бильбао.
Мисс Холера, январь 1946 года
Холст, масло, песок, галька и солома
Жан Дюбюффе, VEGAP, Бильбао, 2022
Новая выставка Thyssen - это уникальный опыт, который вы должны посетить на эту Пасху
Новая иммерсивная работа художницы Рэйчел Вальдес - еще один повод влюбиться в ее творческую вселенную
Джун Креспо и Тереза Солар: две испанские художницы, покорившие Венецианскую биеннале