Молодой дизайнер Тереза Фернандес-Пелло, присутствующая в Академии дизайна в Эйндховене, возглавляет новое поколение женщин в испанском дизайне. Его работа столь же мощна, сколь и тревожна, он говорит об устойчивости, но также и об антропологии или религии.
A Teresa Fernández-Pello (Мадрид, 1992) пройтись по классам, откуда пришли Хелла Йонгериус, Марсель Вандерс, Начо Карбонелл o Пит Хейн Ик отметил вас не только в обучении, но и в подходе к вашей карьере. Дизайнер продукта, она совершенствует свою работу в эти дни в Академии дизайна в Эйндховене (Голландия), школе, которая стала лучшим инкубатором дизайна в мире. Но она зашла так далеко после виртуозной проекции в студиях Чишака Далмаса или Альваро Каталана де Окона, выставок в Париже или Берлине или сотрудничества с такими фирмами, как Rimowa или Dover Street Market.
Ваза Bricomart Supreme.
«Я заинтересовался дизайном из-за его междисциплинарного характера, я рассматривал его скорее как методологию для связи различных практик и медиа, которые меня интересовали», - объясняет этот многообещающий создатель. Fernández-Pello производит мебель из дерева и металла, осветительные приборы с версией 2.0 trencadís, предметы домашнего обихода из керамики, стекла, хрусталя или пластика, а в последние годы электронные отходы также оказались пустыми в их творения «Что в первую очередь мотивирует мои проекты, так это концепция или повествование; после этого количество средств и материалов для строительства бесконечно», - рассказывает он.
Посттехфлейм.
Nouveau Fresh.
Новое поколение женщин в испанском дизайне
Работа Терезы Фернандес-Пелло обеспечивает расширение числа женщин-дизайнеров, которое произошло в Испании за последние пять лет и которое она сама курировала на двух выставках: Mujer Objeto в Casabanchel и Mujer Vase в Мадридский фестиваль дизайна. Очарованная итальянским постмодернистским дизайном восьмидесятых, Этторе Соттсасс или Алессандро Мендини, ее художественные работы также приправлены антропологией, историей или литературой в поисках большей эстетики. и символика, чем удобство использования объектов: «Когда я работаю в более умозрительном направлении дизайна, иногда я делаю предметы, которые служат для рассказа истории или создания опыта, их не нужно использовать или использовать только в очень вы указываете». Его произведение El Relicario, представленное в 2021 году и созданное из элементов повторно использованной столовой посуды и других отходов, предполагает включение религиозного и скульптурного объекта в повседневную жизнь.
Составная фантазия.
Ваза Bricomart Supreme.
Но работа Фернандеса-Пелло также демонстрирует определенное удобство использования, например, гладкие и перфорированные столы из алюминиевого листа с порошковым покрытием, которые он создал в сотрудничестве с фирмой Panoramah! в 2020 году или его красивые светильники Cornice Supreme с полиуретановыми молдингами и карнизами и светодиодами «Когда я работаю дизайнером, удобство использования моих объектов определяется далее как способность решить или покрыть данную потребность, очень важно, чтобы объект соответствовал предпосылкам использования», - говорит он.
Светильник Карниз Supreme.
Расширенная плоскость. Таблица n1.
Он принадлежит к тому поколению творцов, которые изначально движутся в устойчивом производстве: «Переработка не как материал сам по себе, а как источник материальных ресурсов, он много использовался, но я думаю, что его потенциал безграничен». Его подвесная подставка для благовоний из серии Post-icons of 2021, сделанная из повторно используемых материалов и отходов ночных клубов и мест проведения мероприятий, станет хорошим примером второй жизни. Тревожный, но могущественный объект, который мог появиться из фильма «Безумный Макс» (1979) или со свалки на Рута-дель-Бакалао в Валенсии.
Пост - иконки.