Работа дизайнеров Standard404 связана с подъемом художественного дизайна в Испании. За его международной карьерой стоят также исследования по созданию неоновых ламп, сидений из ПВХ и бархата или столов из дерева и джесмонита, которые выставлены от Милана до Лондона.
С момента своего основания как коллектив La Cube дизайнеры Standard404, Стефано Фусани и Клара Эрнандес за последние пять лет задали тон новому художественному дизайну в Испании, не только как дизайнеры, но и как кураторы выставок Прошедшие обучение в IED в Мадриде и в Академии дизайна в Эйндховене (Голландия), они живут и работают между двумя городами, одной ногой занимаясь изобразительным искусством, а другой - дизайном. Они постоянно экспериментируют с новыми материалами, от железа до латуни, меди, силикона или алюминия. «Также неоновый свет, как в нашей серии ламп Un titled Pink Neon, или термодеформированные трубки из ПВХ, покрытые бархатом в Velvet Mon Amour», - говорят они.
Работа Standard404, имеющая большой скульптурный вес и неофутуристические отсылки, является одной из самых выдающихся в испанском художественном дизайне. из галереи Camp Design в Милане, Музея современного искусства в Болонье (MAMbo), галереи Mint в Лондоне или галереи 6mas1 в Мадриде и других мест. « фигура дизайнера-экспериментатора, возникшая в последние годы, представляет собой гибрид трех подходов: ремесленника, художника и дизайнера». Они мудро используют эти три вершины, и их изделия излучают мастерство, исследования, неожиданность и полезность.
Этот последний термин, термин юзабилити объектов, всегда был самым спорным для создателей арт-дизайна. Standard404 предпочитает уточнять практичность некоторых своих элементов: «В некоторых проектах функциональностью может быть повествование, которое он включает, или символы, с которыми вы хотите работать. В других случаях необходимо, чтобы объект функционировал, и для удовлетворения этих потребностей выполняется работа. Важно сохранять последовательность и осознавать конечную цель».
Мадрид в фамилии
Они прошли обучение в лучших дизайнерских студиях Испании, прежде чем отправиться в индивидуальное приключение. “Lavernia & Cienfuegos, Álvaro Catalán de Ocón или в мастерской Kikekeller; от самого традиционного дизайна продукта до самостоятельного производства. Мы следовали тому, что нас интересовало, то есть иметь возможность производить изделия в нашей собственной мастерской», - объясняют они.
Они используют название города Мадрид во всех своих международных проектах, включая коллекционные ярмарки в Брюсселе или Salone del Mobile в Милане: « Мадрид - благодатная почва. Поскольку эти типы культурных движений развиваются, люди становятся активными, и создается хорошая ткань независимого дизайна. Сложность, как всегда, состоит в том, чтобы вести записи, которые позволяют вам постоянно фокусироваться на проектах […]. Отсутствует финансовая поддержка и включение этого вида работ в общественные учреждения культуры, поддерживающие современных дизайнеров», - сообщают дизайнеры Standard404.
Пока приходит помощь, они продолжают строить сообщество с выставочными проектами вместе с другими европейскими дизайнерскими студиями, такими как Parasite 2.0 или итальянским куратором Сальваторе Пелузо. Сильная и творческая группа, которая тихо насвистывает свой путь к оркестру, возможно, как это произошло в 70-х годах в Италии с Global Tools, архитектурным движением Radical, в которое входила Superstudio, Этторе Соттсасс, Андреа Бранци или Уго Ла Пьетра. «В то время они предложили новый взгляд на работу дизайнера на уровне творчества, а также в социальной, политической и образовательной сферах. Это видение живо и сегодня», - говорят они. Из этой пыли, из этих шламов…