Пионер текстильного искусства, Анни Альберс была авангардной ткачихой Баухауза. Благодаря своим полотнам с живописными мотивами она стала одним из главных творцов Модерна.
Weaver из Bauhaus, Анни Альберс (1899 - 1994) своими живописными тканями превратила искусство ткачества в чудо. Дочь богатой семьи, она родилась в Берлине (Германия) и в 1922 году, в возрасте 23 лет, была принята в Баухаус в Веймаре. Она сделала своей добродетелью трудность, когда увидела, что ее призвание художника потерпело неудачу. Когда она поступила в Баухаус, Анни пошла в ткацкую мастерскую, потому что она была одной из немногих, предназначенных для женщин. Однако, когда она начала вязать, ей это понравилось. В качестве альтернативы живописи он решил создавать живописные ткани и превратил свои тканые работы в большие холсты, создание искусства с помощью тканей было действительно его истинным принципом. Она окончила школу в 1929 году, но уже во время учебы в Баухаузе, где художница познакомилась со своим будущим мужем, художником Йозефом Альберсом. В 1933 году нацистская партия закрыла учреждение, и супруги Альберс покинули Германию и отправились в изгнание в Соединенные Штаты. Анни Альберс нашла в США ключевое место для художественных экспериментов.
В оттенках зеленого и оранжевого, ткань 'Eclat' (1974) от Anni Albers.
Несмотря на либеральный характер, который теоретически определял Баухаус, Альберс должен был пробиться на путь мужчин. В школе ткач работал с текстилем, следуя ортогональным и рационалистическим формам, которые Альберс называл драпировками. Он досконально изучал каждую ткань, ее инфраструктуру, экспериментируя с материалами и зная композиционные приемы сюжета. Анни Альберс не расписывала свои ткани ремесленным способом, она ткала их абстрактными мотивами, которые помогают ей освободиться от прямолинейной жесткости Баухауза, связывая ее с древними текстильными традициями, в основном мезоамериканскими и андскими, продуктом поездки, которые она совершила с Йозефом по всей Латинской Америке.
Он экспериментировал с использованием растительных материалов, таких как джут, конопля, листья эвкалипта, кукуруза, трава и других промышленных материалов, таких как металлическая нить, с помощью которой он обнаружил различные текстуры. В Баухаузе ее учителем был Пауль Клее, образец Альберса, который поощрял ее продолжать ткать свои «текстильные картины». Его работа была описана как бесконечная фантазия в мире нитей, представление, конструкция и концепции которых передают силу, радость и тайну. Сама она назвала его «живописной тканью», превратив нить в носитель смысла.
ГУАШЬ НА БУМАГЕ 1926 ГОДА.
Лично и профессионально участвуя в Баухаусе, она на протяжении всей своей жизни развивала этот принцип демократизации искусства, чтобы стереть барьеры между искусством и дизайном. Кроме того, Альберс сказал: «Я думаю, что искусство - это то, что заставляет вас дышать другим видом счастья». Ткачиха стала первой художницей по текстилю, представившей свои работы на персональной выставке в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Когда она жила в Соединенных Штатах, она вносила новшества в новые ткани и из светских материалов, таких как шпильки или цепочки для пробок, художница также делала украшения. «Ее украшения прекрасно демонстрируют, как из простых повседневных материалов можно создавать удивительные и очаровательные предметы», - объясняет Николас Фокс Вебер, исполнительный директор Фонда Йозефа и Анни Альберс.
Дизайнер по текстилю, ткачиха и художник Анни Альберс была разносторонней и революционной женщиной. Ее карьера временами была в тени карьеры ее мужа, но она стала пионером текстильного искусства на протяжении всей своей 70-летней профессиональной карьеры, помня о своей первоначальной концепции ткачества как визуального текста. На протяжении всей своей жизни он проектировал для фирм и крупных выставок, адресованных его работам, последней из которых стала Тейт Модерн в Лондоне. Анни Альберс умерла в 1994 году в возрасте 94 лет, оставив в наследство понимание нового способа создания искусства.
В ДЕТАЛЯХ
На примере: Анни Альберс придерживалась той же философии, что и ее учитель Клее: «Процесс важнее результата и конечного результата». форма.
Движение вверх: В 1931 году, после отставки художницы Гунты Штёцль, Альберс стал директором ткацкой мастерской Баухауза.