На полуострове Гринвич (Лондон) восемь архитекторов спроектировали новый комплекс зданий, в котором разместятся места для художников и креативщиков. Команда надеется открыть его позже в этом году.
На юго-восточном берегу Темзы Лондон возвышается вокруг башен Тысячелетнего купола; и именно в этой области планируются новые ресурсы для сообщества design Согласно новому проекту под руководством Ханны Корлетт из HNNA, целый блок будет быть посвящена новому району дизайна Гринвича, с творческими рабочими местами, все с доступной арендной платой. Он включает в себя 16 зданий, спроектированных восемью разными архитекторами, которые описывают его как полосу жилых башен, которая станет местом с низкой плотностью застройки.
Визуализация с воздуха будущего района Дизайна, расположенного к югу от O2 в Лондоне.
Дизайн-район Гринвича, говорит Корлетт, должен быть противопоставлением: «Мы не хотели проектировать в соответствии с существующими линиями Гринвича, а проектировали против него», - объясняет архитектор, который также запланировал самый большой район для застройщика Knight Dragon. С юридическим соглашением, которое запрещает мешать башням Купола Тысячелетия и их видам, разработанным Ричардом Роджерсом, лучшим вариантом было ограничить высоту зданий четырьмя этажами В дополнение к самой Corlett, 6a Architects, Adam Khan Architects, Architecture 00, Barozzi Veiga, David Kohn Architects, Mole Architects и SelgasCanohan были заказаны для зданий округа, а ландшафтная фирма Schulze + Grassov была выбрана для сплетения пространства с квадратами. и сады. Район Дизайна должен открыться в этом году (COVID-19 может отодвинуть дату), создав «плотный, похожий на Медину, сплетенный город домашнего масштаба», - говорит Корлетт, и то, чего Лондону в настоящее время не хватает. Пространство, созданное креативщиками и для них
Вывеска на здании David Kohn Architects с основанием из красного кирпича и фасадом из застекленной сетки.
Это не означает, что в городе полностью отсутствуют студии художников и мейкеров: коворкинги вроде Second Home (спроектированные испанской архитектурной студией SelgasCano и Makerversity в подвале Somerset House) послужили прецедентами для этого плана. Но, как объясняет городской директор Хелен Арванитакис, « Лондонское дизайнерское сообщество особенно сильно пострадало от сочетания роста арендной платы и смены земли », потому что рабочие места многих дизайнеров расположены внутри перепрофилированных промышленных зданий. «Эти проблемы вызваны самими успехами творческих индустрий: люди хотят жить и работать с творческими людьми, поэтому спрос заставляет разработчиков повышать цены на творчество».
Преимущество создания студий в совершенно новом районе заключается в том, чтобы избежать перемещения креативных жильцов, плюс их присутствие было включено в грандиозный контекст роскоши на полуострове Гринвич. Кроме того, рабочие места в Design District будут сдаваться в аренду по смешанной модели аренды, что позволяет варьировать размер, масштаб и типы творческих предприятий, которые будут их занимать (на момент публикации нет подписанных арендаторов). Есть надежда, что раз они могут позволить себе остаться, то и останутся.
Часть обеспечения долгосрочной доступности рабочих мест заключается в строительстве самих зданий. Хотя у каждого архитектора была свобода выбора формы и материалов, инновации требовались для согласования со строгим бюджетом (и предписанным местом для циркуляции и механического ядра). Удивительно, но это ограничение побудило многих архитекторов проекта использовать экологически чистые материалы для фасадов с высокими эксплуатационными характеристиками», - говорит Корлетт, большая часть бюджета любого здания. Каждая структура спроектирована в круглой форме, а каждый архитектор проектирует изолированно, разнообразие - вот что особенного в этом квартале.
Самая сложная работа была для ландшафтной компании, которая нашла точки соприкосновения в эклектичном месте.«Хороший городской дизайн учитывает, как люди, здания и открытые пространства соотносятся друг с другом», - говорит в своем заявлении Оливер Шульце, партнер-основатель Schulze+Grassov. «Вместо того, чтобы навязывать контекст и соответствие своим зданиям, Design District освобождает их, в нем есть встроенный эклектизм, который является отчетливо британским. Открытые пространства - это клей, который скрепляет район, соединяя здания и способствуя взаимодействию между предприятиями».
В дополнение к рынку, программа Design District - это, прежде всего, рабочее пространство, достаточно гибкое, чтобы в конечном итоге быть оборудованным в соответствии с потребностями любого творческого арендатора, от стартового офиса открытой планировки до столярной мастерской. студия. В 16 зданиях есть рабочие места для более чем 1800 художников, дизайнеров или создателей Вместо того, чтобы отводить первый этаж под большое лобби, как в здании с традиционными офисами, архитекторы спроектировали рабочие пространства на всех этажах, предложив художникам напрямую взаимодействовать со своим городом и наоборот. Здесь будут мастерские, а над некоторыми зданиями благоустроенные крыши, выгодные как арендаторам, так и соседям, которые осматривают участок с окружающих жилых башен.
В фуд-холле SelgasCano.
До перерыва в работе Лондона из-за пандемии Дизайн-квартал должен был открыться в сентябре, и его разработчики все еще планируют открыть его в 2020 г. Тем не менее, в этом бывшем промышленном районе изменения уже видны. В прошлом году архитектурная фирма Diller Scofidio+Renfro открыла первую фазу возвышающегося над рекой парка, расположенного прямо напротив O2. А дома внутри жилых башен сейчас выставлены на продажу.
Во время первоначального исследования генерального плана Greenwich Design District Корлетт обнаружила, что студии художников не могут существовать в рамках универсального дизайнерского решения. Поэтому он попытался создать что-то, чего не видел на существующем рынке: «Понимая, что на самом деле каждому нужно свое пространство, основное внимание в проекте было уделено созданию палитры очень разных пространств». Лучшим методом достижения этого разнообразия было представить дизайнеров, которые «понимают, что типы форм, объемы, ориентация, количество остекления, типы конструкций подходят разным людям». Когда проект будет завершен, проект будет представлять собой преднамеренный беспорядок из видений отдельных архитекторов. И Knight Dragon надеется, что художники придут.
Подписывайтесь на нашу новостную рассылку! Получайте последние новости о дизайне, архитектуре, искусстве, культуре и путешествиях по электронной почтеЧерез AD USA.