Мы помним некоторых женщин-первопроходцев, которые без их вклада сегодняшняя архитектура или дизайн не были бы прежними.
Женщины и архитектура идут рука об руку. И многое другое с прошлого года, Ивонн Фаррелл и Шелли Макнамара были отмечены премией PritzkerОни стала четвертой и пятой женщиной, получившей награду, которая только что отпраздновала свое 45-е издание. И хотя в 21 веке нет необходимости продолжать выделять данные о поле, небольшое количество признанных женщин еще раз подчеркивает отсутствие паритета в этом секторе.
По случаю Международного дня архитектуры мы вспоминаем о важности, которую женщины сыграли в истории архитектура и дизайн перечисляют тринадцать имен (хотя этот список вполне может быть намного длиннее), чьи работы отмечены до и после в истории этих профессий.
Матильда Уселай была первой женщиной, получившей диплом архитектора в Испании
Матильда Уселай
Все началось с Сигне Хорнборг (1862-1916). Она была первой женщиной, получившей высшее образование в области архитектуры. Она сделала это в Хельсинкском политехническом институте в 1890 году, после того как Финляндия стала первой страной, разрешившей доступ к изучению архитектуры для женщин. В случае с Испанией нам пришлось бы ждать до 1936 года, чтобы первая женщина получила этот титул. Речь идет о Матильде Уселай (1912-2008), бойце, чья плодотворная карьера не будет признана до конца ее дней с Национальная архитектурная премия
После окончания Мадридского университета Комплутенсе в 1937 году Уселай станет секретарем Мадридского колледжа архитекторов, и эта должность будет у нее отнята в 1940 году после послевоенной чистки. приговорит ее к бессрочному лишению права занимать государственные, управленческие и трастовые должности, а также к пяти годам за частную профессиональную деятельность. Вот почему его первые проекты не имели его подписи. Тем не менее, его работами, отличающимися вниманием к деталям и интимным дизайном, можно насладиться в различных местах, таких как Casa Oswald, расположенный в Мадриде.
Шарлотта Перриан произвела революцию в архитектуре интерьера. На изображении несколько примеров созданной им мебели
Шарлотта Перриан
Имя этого архитектора и дизайнера французского происхождения связано с Ле Корбюзье, так как Шарлотта Перриан (1903-1999) работала в своей мастерской долгое время руководил отделом мебели и интерьеров. Однако его работу следует рассматривать как автономную сущность, потому что благодаря своему футуристическому видению он знал, как порвать с академизмом и осмелиться на современную и художественную мебель, которая послужила отправной точкой для рождения современной внутренней архитектуры.
Лилли Райх
Случай дизайнера и архитектора Лилли Райх (1855-1947) похож на случай ее партнера Перриана. Его работа тесно связана с работой Мис Ван дер Роэ, с которой он долгое время сотрудничал и много лет выставлялся вместе. Особенно важными были ее проекты мебели и невероятные ткани и шторы на ее выставках, поскольку они делают ее решающим элементом для понимания современных принципов, предложенных Баухаузом. Его знаменитые стулья в немецком павильоне в Барселоне и в доме Тугендхат. Кроме того, она была первой женщиной, занявшей руководящую должность в компании Werkund (1922-1926), и благодаря ей сохраняется большая часть архива Мис ван дер Роэ, который сегодня покоится в Музее современного искусства. Поскольку архитектор был сослан в Соединенные Штаты с приходом нацизма, Райх хранил более тысячи проектов, своих собственных и архитектора, в доме на окраине Берлина.
Чайник (функциональный) от Марианны Брандт
Марианна Брандт
Также в Баухаузе дизайнер Марианна Брандт (1893-1983) все испортила. Его лампы, чайники и пепельницы до сих пор являются предметами культа. Она была первой женщиной, вошедшей в Металлическую мастерскую школы Баухаус, директором которой она некоторое время была, и посвятила всю свою жизнь изобретению практических предметов для повседневного использования. В 2007 году на аукцион было выставлено одно из его творений - чайник, проданный за 320 000 евро. В MOMA также есть некоторые из его работ, которые поразили Gropius
Рэй Имс
Американский дизайнер Рэй Имс (1912-1988) является источником вдохновения для начинающих мастеров. Вместе со своим мужем Чарльзом Имсом она разработала одну из самых знаковых мебелей Америки 50-х годов. дизайн и эргономика сочетаются с элегантностью. Его примеры, такие как стул из проволочной сетки (1951 г.) - первый стул массового производства, полностью изготовленный из металла, - длинный стул и пуфик (1956 г.) или серия Aluminium Group (1958 г.).
Лина Бо Барди подписывает «возвышенный» художественный музей Сан-Паулу, эталон современной архитектуры
Лина Бо Барди
Это одно из самых хорошо сохранившихся имен в Бразилии Этот итало-бразилец разработал мощную архитектуру с современными корнями и собирает лучшее из традиции страны, принявшей ее после бегства от Второй мировой войны в Европу. Самый узнаваемый проект Лины Бо Барди (1914-1992) - MASP (Художественный музей Сан-Паулу), считающийся незаменимым в архитектуре. Эта ода savoir faire - гигант, расположенный на высоте 8 метров над землей и с 74 метрами света между колоннами, который стал не только образцом обновления бразильского города, но и самой большой открытой планировкой в мире.
Заха Хадид
Ваше имя требует небольшой известности в этом секторе. Англо-иракского происхождения Заха Хадид (1950-2016) стала первой женщиной, выигравшей Pritzker (2004). Экспериментальная, радикальная и органичная, его архитектура является одним из величайших современных отсылок к архитектурному движению деконструктивизм Нарушая форму природы, его гиганты разбросаны по всему миру., включая Испанию, где мы можем продолжать восхищаться павильоном Пуэнте (Сарагоса), отелем Silken Puerta América (Мадрид) или винодельней Viña Tondonia (Аро).
Вечная Заха Хадид
Бенедетта Тальябуэ
Итальянец по происхождению, но обосновавшийся в Испании, Тальябуэ (1963 г.) сегодня является одной из величайших сил в архитектуре. Ответственная за испанский павильон на Shanghai Universal Expo 2010, в настоящее время она является главой Estudio Miralles Tagliabue (EMBT), и среди ее наград - RIBA Jencks Его проекты столь же известны, как шотландский парламент, Гамбургская музыкальная школа, ратуша Утрехта или барселонский рынок Санта-Катерина, в Барселоне. Его помещение? Работайте с органичной и судорожной эстетикой, которая, хотя и порывает с традиционализмом, уважает традиции места.
Казуё Сэдзима
Основываясь на концепциях горизонтальности, исчезновения стены, сада и многофункциональности, работа Кадзуё Сэдзима является эталоном в архитектуре диаграмма Считающаяся одним из пионеров в этом поиске преобладания открытого над негибким, ее работы предлагают созерцать красоту домов, лишенных иерархий, и зданий, форсированных до максимальной легкости. Его работа получила признание в 2010 году, когда вместе со своим коллегой Рюэ Нижизавой он получил премию Pritzker.
Казуё Сэдзима - эталон диаграммной архитектуры
Анна Херингер
Немецка по происхождению, Анна Херингер (1977) является женщиной-справочником в устойчивой и социальной архитектуре Ее работа в развивающихся странах Он был особенно отмечен в 2007 году Премией Ага Хана в области архитектуры за дизайн школы ручной работы METI, школы в Рудрапуре, Бангладеш, построенной из местных материалов, таких как бамбук. Проект получил высокую оценку не только за простой, человеческий и красивый подход, но и за интеграцию и сотрудничество с сообществом. И, как справедливо говорит архитектор, эта профессия «является инструментом улучшения жизни», «средством укрепления культурного и личного доверия, поддержки местной экономики и содействия экологическому равновесию».
Гэй Ауленти
Она родилась в 1920-х годах, и ее родители воспитали ее, чтобы она стала респектабельной и праздной дочерью из хорошей семьи, но Гаэтана Ауленти (Палаццоло делло Стелла, 1927-Милан, 2012) никогда не делала то, что ожидалось ее и вместо того, чтобы искать мужа, она решила изучать архитектуру и стать иконой. Всегда идя против течения, в своем классе в Миланском политехническом институте, который она окончила в 1954 году, из 20 студентов она была одной из двух женщин.
С коротко подстриженными волосами и в специальном костюме Гэй пыталась (и сумела) сделать себе имя в мужском мире.«Есть много других талантливых женщин-архитекторов, но большинство из них, похоже, связаны с мужчинами», - сказала она, наверняка думая о таких блестящих коллегах, как Шарлотта Перриан или Эйлин Грей, обе из которых находились в тени Ле Корбюзье. Я всегда работал на себя, и это было довольно сложно. Женщины-архитекторы не должны считать себя меньшинством, потому что, как только вы это сделаете, вы замерзнете».
Две модели 1967 года в выставочном зале Olivetti в Париже, разработанные Гэем.
Чини Боэри
Боэри покинула нас в 2020 году и стала одной из первых женщин, закрепившихся в мире дизайна интерьеров и архитектуры в середине 20-го века и добившихся международного признания. Всегда вовлеченный в политическую и культурную жизнь Италии и приверженный видению перемен, Боэри является одной из самых влиятельных икон в истории промышленного дизайна.
«Архитектура должна быть провокационной, а также помогать людям жить. Это форма творчества, которая берет свое начало в самом существовании, и если она качественная, то должна совершенствоваться с годами», - заверил он с должности, которая дает ему более шести десятилетий торговли. Это видение применимо не только к большому, но и к малому.
Квартира в «Башне Трампа» Чини Боэри.
Патриция Уркиола
Замыкаем список одним из самых важных имен в современном секторе дизайна. Испанка Патриция Уркиола (Овьедо, 1961) изменила способ понимания акта сидения, работы, освещения и, короче, всего, что предшествует этому. Его проекты представлены в крупных международных фирмах, таких как Cassina и Haworth, и в этом году мы также посмотрите, как я работаю с Moroso на их устойчивом стенде в il Salone del Mobile.
Патриция Уркиола делает искусство всем, что она создает