ARCOmadrid возвращает нам искусство, которое можно увидеть, почувствовать и потрогать. Четыре бывших директора и один нынешний рассказывают о 40-летнем международном мероприятии.
Этот выпуск ARCOmadrid посвящен лояльности гораздо больше, чем galerías новое или неожиданное», - подтверждает его директор Марибель Лопес, которая начинает самое нетипичное мероприятие в своей истории: в середине лета и с чуть более чем 100 экспонентамив вашей программе.«Нетипичный» - хорошее слово для его определения. Он будет меньше, что у нас уже было, когда мы запускали конкурс в разгар пандемии, но качество не упало, и его международное призвание не изменилось. Это возможность для рынка возродить искусство и помочь отрасли. Мы хотим, чтобы они чувствовали себя комфортно», - продолжает он.
«Через несколько дней после Kind of Blue» (2020) Мики Лил, F2 Galería.
Вообще-то, именно эти два топора, его космополитический характер и его способность удерживать таланты год за годом, Хуана де Айзпуру четыре десятилетия назад, в 1982 году, когда он запустил первое издание ARCO в городе, где современное искусство никогда не приживалось. «Моим самым большим вкладом было придать ему другой стиль, он должен был быть особенным, поскольку ситуация в Испании после диктатуры тоже была особенной», - говорит нам владелец-ветеран.
"Я хотел придать ему другой, особый стиль, потому что ситуация в Испании после 40 лет диктатуры была именно такой." Хуана де Айспуру
Изучение его возможностей за пределами национальных галерей также было целью Розины Гомес Баэса, сменившей Хуану, и Лурдес Фернандес, Карлоса Урроса. и, наконец, Марибель Лопес, следующие руководители мероприятия, которые приблизили его к Латинской Америке и широкой публике. «Мне пришлось сосредоточиться на новых носителях и медиа, сначала на фотографии, а чуть позже, уже в 90-х, на цифровом искусстве», - объясняет Розина.
Фотография из серии «Скульптуры за одну минуту» Элины Бразерус в Camera Obscura.
Отбор и интернационализация были и остаются вызовами. Продолжая поддерживать критерии совершенства путем тщательного отбора», - заявляет Фернандес. В этом году среди новинок - раздел Artist Projects, посвященный только женщинам, и форум «Мы хотим чтобы превратить его в место для вопросов и вопросов, которые вращаются вокруг повестки дня 2030 года и будущего», - заключает Лопес.
Карлос Урроз уверяет, что больше всего он хочет, наконец, «увидеть, что художники сделали во время заключения за несколько месяцев». в котором не было возможности путешествовать или проводить мероприятия», - говорит он. Возможно, это самая важная достопримечательность этого издания, которое отказывается от празднования своего 40-летия (в следующем году оно будет), но топает. «Вы должны увидеть искусство, вы должны поговорить с галеристом, с художником. Процесс покупки работы - это сам по себе опыт. Это необходимое измерение температуры ничем не заменить», - заключает Марибель. Необходимо, согласимся, вернуться, вернуться.
'Негатив-позитив' (1951) Бруно Мунари, в галерее MAAB.
Пожалуйста, беспокойте
Среди 131 галереи из 27 стран, распределенных в рамках Общей программы и Открытия, у нас остается опыт больших пространств, которые одновременно мы пропустили во время пандемии: Хуана де Айспуру, Джоан Пратс, Эльвира Гонсалес, Хаузер и Вирт, Таддеус Ропак, Перротин, Шанталь Крусель… Но и другие менее знаковые, но не менее захватывающие, такие как мексиканский Дом Гаги, который представляет Вивиан Сутер, которого мы абсолютные фанаты.
С 7 по 11 июля в Ifema, Мадрид.
