Дизайнер Сибилла, один из наших замечательных творцов, стала звездой модной выставки, которую вы должны посетить этой осенью

El Canal de Isabel II в Мадриде представляет выставку «Невидимая нить» с почти 80 проектами Сибиллы. Монография, охватывающая четыре десятилетия пути одного из величайших деятелей истории моды.

Считается одной из великих фигур моды в Испании, Сибилла Сорондо Мельжиньска (Нью-Йорк, 1963) считает себя испанкой, из Мадрида и Майорка по усыновлению. Она начала свою карьеру в качестве модельера в 80-х годах в Мадриде, и с тех пор и по сегодняшний день ее гений отметил до и после в История моды Сейчас, мы можем пройти через эти 40 лет творчества на выставке El Hilo Invisible on Canal de Isabel II, Мадрид, до 15 января 2023 года.

Всю жизнь, посвященную дизайну

Талант и гениальность Сибиллы в области дизайна были отмечены большими наградами, такими как Balenciaga Award, Национальная премия в области дизайна и Золотая медаль за заслуги перед изящными искусствами., среди многих других. Его карьера началась в середине Movida Madrileña с проектов, которые ознаменовали приход постмодернизма в Испанию. В конце 80-х он подписал контракты с Италией и Японией, сделав рывок в международную моду. В 90-х, одновременно с уходом с подиумов, он запустил вторую, более молодежную линию Jocomomola, а также Sybilla Noche и Sybilla Novias. Его творческие способности покидают поле моды, чтобы участвовать во всевозможных проектах, связанных с дизайном: постельное белье, свечи, предметы быта и т.д. После десятилетнего перерыва с наступлением 21 века он вновь появился в 2010 году с утопическим предложением для современного мира моды. По сей день он продолжает представлять коллекции в Японии, где имеет более 40 точек продаж.

Всю эту траекторию теперь можно проследить на выставке, на которой представлено около 80 комплектов одежды и 80 документов через пять разделы: Нить, что наметает, Нить, что ткнет, Нить, что ткнет, Нить времени и Нить голоса. В них мы можем проследить личностные и творческие состояния, через которые прошел дизайнер. Как менялась и развивалась его цветовая гамма, ткани, которые выбирались, становились все более благородными, а техника их предложения достигала сложности и мастерства, которые поднимали его в категорию великих кутюрье в истории моды.

Нить, которая сметает

На первом этаже выставки мы находим фотографии, на которых работы Сибиллы показаны глазами художников, с которыми она сотрудничала, национальных и зарубежных фотографов, которые предлагают нам свою интерпретацию работ Сибиллы.

Национальные фотографы

Оука Лиле отвечала за фотографирование своей одежды по заказу Центра дизайна и моды Министерства промышленности для продвижения Moda España. Сделано, чтобы жить. Его самые первые коллекции изображали Пепе Ламарка, Мигель Ориола и Ретамар. В 1987 году вместе с Хавьером Валлонратом и Хуаном Гатти началось сотрудничество, которое оставило нам самые знаковые образы из постановки «Сибилла». В 1990 году, когда это трио распалось, сотрудничество с Гатти продолжилось вместе с другими профессионалами, такими как Хуан де ла Фуэнте, Хулио Лимиа или Стефан Седнауи. На его последнем этапе человеком, ответственным за перевод его видений, был Феликс Валиенте. Многие из этих фотографов, с которыми сотрудничала Сибилла, сегодня признаны известными именами в области фотографии и графического дизайна в Испании

Нить, которая плетет

На втором этаже мы можем узнать о начале карьеры дизайнера, где ее изделия уже демонстрируют то внимание к деталям, которое мы наблюдаем на протяжении всей ее карьеры. В его начале эти усовершенствования более очевидны: пуговицы или молнии, заказанные скульпторами, а также обманки и визуальные игры. По мере того, как вы изучаете свою торговлю, ваши паттерны становятся все более сложными.

Искусство и мода

Понемногу он усложняется, детали становятся чем-то абстрактным, заметным только в том, как предмет одежды решен со структурной точки зрения. Здесь юная Сибилла обрисовывает в общих чертах, почти заранее, то, что будет одним из ее постоянных кодов на протяжении всей ее карьеры. В зрелом возрасте Сибилла перечисляет их следующим образом: живопись тканью, скульптура, геометрия и, наконец, трансформируемая.

Нить, которая плетет

Третий этаж предлагает нам экскурсию по двум понятиям, которые всегда присутствуют в поисках Сибиллы: чувственность и красота. Работа Сибиллы тесно связана с ее переживаниями, ее внутренним поиском и ее собственной потребностью понять и принять себя со своими противоречиями. В его поисках особенно присутствуют две темы: чувственность и красота. Сибилла, как и многие женщины, осознает свои противоречия. Наблюдайте, как ее аспекты, с которыми трудно подружиться, нападают на нее в постоянной внутренней борьбе. Эти контрасты с поразительной плавностью передаются в его проектах с оглядкой на способность природы всегда находить равновесие.

Состояния и диалоги

Если картина с тканью, скульптура, архитектурное и трансформируемое являются основой его предложения, то эти диалоги между его контрастами являются сюжетом, который завершает ткань его работы. В этом разделе представлены эти диалоги между контрастами, где Сибилла показывает свои состояния, в которых могут чувствовать себя отраженными многие женщины.

Нить времени

В этом разделе зрители посещают Сибиллу. Невидимая нить сможет проследить свою траекторию через фотографии, прессу, публикации, каталоги, приглашения…, а также прессу и цифровые файлы. Представленная документация помогает лучше понять изменения, произошедшие в индустрии моды за эти 40 лет, и, прежде всего, карьеру и работу Сибиллы.