Галереи и современное искусство в целом переживают свою особую пандемию, бизнес практически стоит на месте, а перспективы неясны. Мы спросили некоторых из них, как они готовятся к возвращению.
галереи и современное искусство переживают деликатный момент не только из-за ситуации, которая затрагивает весь мир, но и потому, что это был забытый сектор в спасении культурной индустрии. По крайней мере, так художники, галеристы и музеи всего несколько дней назад выразились, где они сказали, что их реальность малоизвестна, и это в конечном итоге станет проблемой для культурного распространения. Но в AD мы задаемся вопросом, на каком этапе находится искусство и какие инициативы предпринимаются, чтобы снова запустить бизнес.
«Для нас всегда был важен личный контакт с нашими клиентами», - говорят нам в galería Elvira Gonzalez в Мадрид., «а прямо сейчас и видя это холодное и виртуальное будущее, тем более. Это может быть время, когда хорошие коллекционеры находят работу, которую ищут, и открываются возможности. Цифровой аспект очень важен и поддерживает нас, но мы знаем, что наслаждение искусством - это личный опыт». «Эти месяцы внезапной остановки стали для нас обогащающим моментом для размышлений, я бы даже сказал, что вся команда работала дома больше часов и с большей интенсивностью, чем с открытой галереей», - размышляют они из окна. галерея Хосе де ла Мано Мы понимали, что в водовороте повседневности срочное поглощало важное, и у нас не было времени думать о главном. будущее. С вторжением Covid-19 мы приняли на себя сложность новой реальности, которая пришла к нам, до 2021 года мы не сможем организовать массовые инаугурации в нашем пространстве, и, по всей вероятности, ни одна ярмарка не будет разрешена до следующего года. в мире. С первого дня карантина мы начали переосмысливать бизнес так, как будто у нас не было физического пространства и осознавали, что цифровая среда - это великая ахиллесова пята галереи».
И как галереи готовятся реактивировать бизнес искусства, выходя из этой ситуации? «С одной стороны, мы понимаем, что эта чрезвычайная ситуация способствует утверждению новой бизнес-модели, которая предусматривает более широкое присутствие в виртуальных медиа и лучшую доступность для различных аудиторий к художественному контенту с цифровых платформ. Это то, что мы уже рассматривали и продвигали, но нам пришлось ускорить и увеличить в свете текущих обстоятельств. Однако, с другой стороны, мы претендуем на галереи как на пространство для и для произведения искусства, где происходят размышления и дискуссии о нем и где можно поделиться этим опытом», - говорят нам изгалерея из Мадрида Nieves Fernández «С этой целью мы запускаем предложения, которые затрагивают художественное содержание, социальные дебаты, сближение с художниками и, прежде всего, оценку пространства галереи как активный сторонник идей и диалогов».
Для других, таких как галерея Мойсеса Переса, намерение «состоит в том, чтобы открыть галерею для публики в конце мая и открыть выставку Николаса Ортигосы, который был «открыт» виртуально, но теперь пришло время сделать это лично. Наша деэскалация в Мадриде идет медленно, но мы постараемся сделать ее максимально безопасной для наших сотрудников, сотрудников и посетителей, со всеми протоколами и гигиеническими мерами, установленными для помещений, открытых для публики. И мы воспользовались этим перерывом, чтобы обновить наш сайт. Мы понимаем, что очень важно иметь хорошее присутствие в Интернете, потому что сейчас как никогда необходима интернационализация наших настоящих и будущих проектов, и очень нужен привлекательный веб-сайт с хорошим позиционированием и полным содержанием».
“Из галереи Travesía Cuatro мы разрабатываем цифровые стратегии, связанные с нашими социальными сетями, Instagram и Facebook, создавая контент, такой как онлайн-интервью, которые позже публикуются в Интернете. Это также было время для большего общения с нашими артистами и студиями. В любом случае, имея три офиса и два из них в Мексике, мы привыкли работать удаленно. Кроме того, тот факт, что большая часть наших артистов - иностранцы, а большинство испанцев живут за границей, создал очень цифровую динамику, которую мы уже некоторое время усваиваем в нашей динамике. Что касается ярмарок и выставок, то все те, в которых мы планировали участвовать физически, были организованы в цифровом формате, поэтому мы будем участвовать в Art Basel через пару недель, например это. Хотя дальше будет самое странное. Следующая выставка, Scratching the Surface, откроется 11 июня, и мы будем призывать публику посещать нас в течение дня в разнесенном виде, без большого скопления людей. Мы чувствуем и взволнованы тем, что они снова посещают нас в галерее. В день открытия мы рассматриваем все возможности, чтобы выставка была доступна для всех и имела большую видимость, соблюдая дистанцию и меры безопасности. Параллельно мы снимем видео выставки и прямую видеоконференцию со всеми художниками. Любопытно, что кураторская линия exposición, упражнение в археологии настоящего, состоит в том, чтобы представить себе последний слой нашего археологического памятника, в результате чего возникает система множественных темпоральности, кажется, что он был задуман как ответ на пандемию, которую мы переживаем, и его подход становится более актуальным сейчас.
Также в галерее Espacio Mínimo в Мадриде они решили обновить веб-сайт, придав «гораздо большее значение информации цифровой, чтобы сделать визит клиентов, которые не смогут увидеть выставки вживую, более четким и точным. Будет система видеозвонков, чтобы иметь возможность персонализированного виртуального тура по выставкам и показывать работы с наилучшим качеством и точностью. И это то, что до тех пор, пока ситуация снова не позволит мобильности, мы должны сделать так, чтобы наши выставки и работы наших художников доходили до всех заинтересованных и коллекционеров, которые не смогут посетить галерею или наши проекты, наиболее эффективным способом., на ярмарках. Отныне наши выставки будут иметь двойную экспозицию, реальную в галерее и виртуальную через наш сайт. Наш следующий проект «На продажу», который мы начнем на следующей неделе, начинает эту двойную модальность».
Все они осознают необходимость заново изобретать себя, также принимая во внимание, что большие ярмарки, похоже, колеблются, и похоже, что они не состоятся, что беспокоит сектор. «Мы верим в возможности, открываемые ярмарками современного искусства. Мы признаем его жизненно важное значение для сектора и, несмотря на общий кризис, с которым мы сталкиваемся, и изменения, которые могут произойти в форматах ярмарок, мы не видим, что ярмарки перестают играть в этом соответствующую роль. Другими словами, мы не перестанем присутствовать на ярмарках, которые проходят в рамках этого нового сценария, хотя и калибруем наше присутствие новой парадигмой возможностей и всегда воспринимаем ярмарки как союзников», - говорит Nieves Fernández «Первое, за что мы взялись, - это редизайн нашего веб-сайта и повышение активности в социальных сетях, чтобы не терять связь с нашими друзьями/клиентами, но, прежде всего, продолжать привлекать к себе внимание. нашим художникам», они продолжают José de la Mano «Мы вступаем в новый сценарий, который, несомненно, будет очень сложным с точки зрения продаж, и сейчас как никогда мы вынуждены создавать сообщество и гораздо больше сотрудничать. По этой причине на прошлой неделе мы организовали наш первый виртуальный визит в галерею в компании наших друзей из NF Galería, к которым присоединились около пятьдесят клиентов, в том числе из Бразилии, Англии и США, и мы открыли первую в истории галереи онлайн-выставку в сотрудничестве с Фондом Гарсиа-Рамос под названием «Эксперимент со временем».
«Мы потратили годы на продвижение альтернативных бизнес-моделей, таких как No Place, экспериментальной платформы для выставки современного искусства, целью которой является создание новых впечатлений для публики посредством альтернативной модели производства и совместной модель управления между командами и ресурсами четырех международных галерей», - продолжают они из той же галереи.«Мы также будем продвигать другие конкретные предложения, отвечающие интересам наших артистов, всегда отдавая приоритет защите и поощрению их творчества в нетрадиционных форматах, таких как выступления, встречи, дебаты, краткосрочные проекты, а также исследующие пространство за пределами из галереи».
Инициативы и альтернативы являются постоянными в этом секторе, и в большей или меньшей степени все галереи запускают всевозможные проекты. В Moisés Pérez они сосредоточены на онлайн-продажах как на ресурсе. «В частности, Artsy, которая является одной из лучших онлайн-платформ. Мы работали с ними на некоторых международных выставках, в которых мы принимали участие (The Armory Show в Нью-Йорке, ArtBo в Боготе, Arco Madrid и Arco Lisboa и др.), загружая на платформу материалы о работах, которые мы будем выставлять на указанных стендах. Мы стараемся быть очень активными в этом смысле, хотя понимаем, что посетить виртуальную ярмарку - это не то же самое, что сделать это лично».
Espacio Mínimo со своей стороны создает на своем сайте интернет-магазин «с работами по доступным ценам от 100 до 5000 евро»., и специальные предложения, которые мы временно изменим, или работы наших художников, созданные для этого раздела, например, специальное издание «Covid 19» Хуана Луиса Морасы, которое можно приобрести за 100 евро. Для работ стоимостью более 5000 евро у нас на сайте есть закрытая зона». «Художественные галереи продолжают оставаться важной частью культуры, которую мы развиваем в наших городах, будучи открытыми для широкой публики и не взимая плату за вход, несмотря на то, что они являются частными компаниями», - заключает Мойсес Перес. «Вот почему, несмотря на небольшую помощь, полученную от государственных органов, мы стараемся сделать все возможное, чтобы как можно лучше выйти из этой ситуации и адаптироваться к этой новой нормальности».
А пока, и если этому ничто не помешает, с 10 по 13 сентября состоится Opening Madrid Gallery Weekend, организованный Arte_Madrid и посвященный началу художественного сезона. рука об руку с галереями, входящими в Мадридскую ассоциацию художественных галерей.