В возрасте 87 лет художница Мария Морено оставляет наследие интимной и повседневной атмосферы в своих гиперреалистичных картинах, частью школы которых она была и которую она разделяла со своим мужем Антонио Лопесом Гарсия.
Художница Мария Морено (1933-2020), называвшая себя «художницей света», скончалась в этот понедельник в в возрасте 87 лет, с карьерой, которая оставляет нам наследие гиперреалистичных картин, в которых он изображал повседневную атмосферу и пейзажи тонкими мазками, сочетая свою художественную профессию с семейной жизнью вместе с художником Antonio Лопес, ее муж. Она была важной фигурой в этой группе реалистов, и, хотя она всегда работала в домашней сфере, как и остальные женщины в школе, частью которой она была, она оставалась в художественных кругах до тех пор, пока несколько лет назад. В последний раз он присутствовал на нынешней сцене на коллективной выставке, посвященной гиперреализму, организованной в Музее Тиссена в Мадриде в 2016 году.
'Jardín de Poniente 3', одна из работ Марии Морено, выставленных в Thyssen в 2016 году.
Он родился в столице в 1933 году и учился в Школе изящных искусств Сан-Фернандо, где познакомился со своим будущим партнером по жизни, еще в 1954 году, и тех, кто также будет его творческими компаньонами, таких как Изабель Кинтанилья, Эсперанса Парада, Хулио Лопес, Франсиско Лопес, Лусио Муньос, Энрике Гран и Хоакин Рамо. Все они появились в фильме Виктора Эриче «Эль-соль-дель-айва», который дотошно изображал манеру рисования Антонио Лопеса и в котором она также появилась (и была исполнительным продюсером). Из этой процветающей группы, сосредоточенной на реализме или гиперреализме, самым выдающимся или известным всегда был Антонио Лопес, за которого Морено женился в 1961 году и имел двух дочерей, Марию и Кармен. Хотя оба они касались одних и тех же тем, Морено отличался своим стилем, используя более светлую цветовую палитру и наполняя свои картины большим количеством света и нежности.
Ее невинное и ослепительное видение делает ее художником, излучающим чувствительность. В начале шестидесятых годов он провел свою первую выставку, и у него появился интерес к рисованию пейзажей Томельосо, уголков столицы, таких как Гран-Виа или интимных мест. интерьеры. На первом этапе он также написал много портретов и натюрмортов с обилием растений и цветов. За пределами Испании он выставлялся во Франкфурте, Германия, в 1973 году, с Гербертом Мейер-Эллингером, и в Париже, в 1990 году, с Клодом Бернаром, который купил все экспонат. В последние годы его работы были представлены на нескольких коллективных выставках в Мадриде, Толио, Париже, Лондоне и Риме.