'Under Destruction', созданный художником Овиди Бенетом в сотрудничестве со студией дизайна интерьеров CuldeSac и фирмой по производству ламп Vbospagna, предлагает публике возможность сломать стены, чтобы создать искусство.
Если вы когда-нибудь хотели разбить стены молотком, эта инсталляция позволит вам сделать это и, в то же время, создать произведение искусства: дизайн интерьеров становится чистым холстом, открытым для вмешательства публики в эфемерной инсталляции Under Destruction, созданной художник Овиди Бенет (Дения, 1990) в сотрудничестве со студией CuldeSac и итальянским освещением и лампой фирма Вбоспанья, в Валенсия. Инсталляция, которая будет открыта для публики до 11 марта, представляет собой произведение, которое буквально создается с того момента, как оно начинает разрушаться зрителем, в таком катарсическом акте, как игровая форма. ломать стены молотком и создавать новые входы света в комнату. Таким образом, работа находится в постоянном развитии, позволяя этому открытому пространству, расположенному в выставочном зале Viabizzuno в Валенсии (улица Сирило Аморос, 48), изменять свой внешний вид и реконфигурироваться с помощью бесплатных предложений посетителей на стенах. «Меня интересуют пространства, которые генерируют изменение отношения к людям, находящимся внутри них, поскольку только тогда вы позволяете себя окутать вселенной, которая генерируется и каким-то образом изменяется, чтобы привести вас к личности или состоянию, которое проекты художника В данном случае это постоянное разрушение, в котором посетители обманываются опытом разрушения без ограничений», - объясняет художник.
Этой инсталляцией, игра слов которой отсылает нас к обратному процессу «строящейся» работы, Бенет намеревается переформулировать представление о красоте от разрушения и разложения, совершенство среди хаоса, ощущение перемен. «Идея возникает из концепции, над которой я пролетаю в «Обсерватории», моем личном проекте, который имеет дело с обратным процессом проектирования: разрушать, чтобы строить. для многих неадекватно Эту мысль я обычно использую в своей работе и в этом проекте вместе с CuldeSac и Viabizzuno, просто я хотел перевести ее в пространство, в котором сосуществуют такие элементы, как свет и тень, чтобы создать полное воображаемое в обществе, в котором разрушение выступает в качестве отправной точки. Разрушение, частью которого является та самая публика», - поясняет артист.
Обнаружение света, скрытого в руинах, путем коллективного вмешательства с использованием золотых молотков вместо щеток, является, таким образом, аллегорией сегодняшнего общества, и аллегория того, что означает искусство и его постоянная эволюция. Искусство, как говорит Овиди Бенет, «не дает ответов, а ставит вопросы. В этом случае тот, кто посещает предложение, не уверен, был ли он частью опыта, события, развлекательной деятельности или художественной инсталляции. что, возможно, Under Destruction - это все. Мы живем во времена перемен, и важно деконструировать себя, восстановить вопросы, которые всегда преобладали в художественном разговоре: что такое искусство? Есть ли большее искусство и меньшее искусство? Есть ли добро? искусство и плохое искусство? Эта идея каким-то образом пролетает над предложением». Таким образом, с помощью Under Construction художник предлагает публике стать частью опыта и «почувствовать себя фундаментальным произведением». «Точно так же, я надеюсь, что они каким-то образом принимают концепцию, стоящую за этим предложением: красота возвышенного, этого момента перед тем, как произойдет что-то впечатляющее, даже трагическое или катастрофическое, это чувство наблюдения после того, как произошло разрушение. чувство, но и коллективное и всеобщее ощущение».
Инсталляция является частью цикла 4 stagioni, проекта световой фирмы, который предлагает художникам и дизайнерам возможность создать свой собственная инсталляция с использованием света в качестве главного героя. Этот художественный цикл возник в 2017 году в пространстве Vbospagna в Мадриде, а затем распространился на другие выставочные залы фирмы. При каждой смене сезона предлагается новая выставка дизайна интерьера и новый художественный проект, в котором дизайнеры интерьеров, декораторы, архитекторы, дизайнеры, ландшафтные дизайнеры или приглашенные художники выполняют работу, которая всегда стремится понять свет через дизайн повседневности. Гость этого сезона, Овиди Бенет,, воспользовался возможностью, чтобы продолжить исследования и поразмышлять над вопросами, которыми он также занимается в своих предыдущих проектах и которые вращаются вокруг того, как дизайн объекта призван выполнять функцию для пользователя и в то же время скрывает критическое и социальное мышление.