В своей мастерской в Маастрихте Валентин Лоэльманн работает над своей навязчивой идеей: чтобы его проекты объясняли его идеи. В результате получается сюрреалистичная, органичная и свободная мебель, как ваш разум.
В 2010 году молодой человек Валентин Лоэльманн пришел на улицу с монументальными зданиями в районе Синт-Питер, рядом с центром Маастрихта. (Мюльхайм, Германия, 1983 г.), как только он закончил факультет изящных искусств, с намерением создать свою дом-студию «Я нашел старую и очень дорогую шляпную фабрику, которую я восстановил», - вспоминает он свою первую мастерскую с дверями в стиле ар-деко и индустриальными штрихами. Бизнес-логика возобладала, и через два года он решил переехать, купить участок земли в этом районе и построить пространство, которое как бы плывет по воде, так как перед ним протекает река Маас, а ее бассейн виден сзади.. Прозрачное, белое помещение, очень светлое из-за огромных окон на стенах и потолке и без дверей: «Только в гостевом санузле», - поясняет он.
Он украшен своими инструментами, рабочими столами и собственной мебелью, а также криволинейными и грубыми верстаками. Здесь он не только живет и работает, но прежде всего много думает. «Я специализировался на дизайне продуктов, но с идеей, что мои изделия являются мостом между искусством и архитектурой интерьера. Я не претендую на то, чтобы определять свою работу, я просто стараюсь, чтобы результат имел смысл», - уверяет он. В комнатах есть мебель или практичные скульптуры из бронзы, меди, стали, железа и дерева, которые напоминают силуэты, взятые из природы: жила из шахты, окаменевшее насекомое или стекло, размытое морем.«Я придерживаюсь философской концепции Rizoma, то есть я антифункционалист, я воздерживаюсь от следования правилам. Каждый проект возникает из развития мысли, из идеи. Это нечто похожее на рост корней деревьев, которые лопаются в соответствии со своими потребностями, пока не образуют форму. Хотя, в свою очередь, эти формы постоянно эволюционируют в сторону новых», - говорит он, куря ножки кресла, чтобы дерево проявляло разные тона, в окружении команды, которая увеличилась по мере того, как интерес к его проектам вызывает на таких выставках, как Art. Базель, Коллективный дизайн Нью-Йорк или PAD.
Стальные распорки для ступеней от Valentin Loellmann.
«Они являются проявлением чего-то, что я хочу выразить, и с этим намерением я иду в свою мастерскую и начинаю искать, как получить визуальную структуру, с помощью которой другие люди воспринимают эту идею. Нет ни эскиза, ни плана, только процесс». Эти мысли воплощены в произведениях, которые основаны на карьере и роскоши и культуре мастеров, таких как Мария Пергей, очень присутствующих в ее медных консолях или стальных лестницах, которые являются скульптурами, но также и сиденьем или ширмой, или в чрезвычайно золотой латуни. его серия Brass настолько отполирована, что выглядит как золото. «Если я создам стул, например, я изменю его классическую форму, добавлю деталей и ощущений, чтобы он был ближе к скульптуре, чем к предмету мебели», - заключает он. Всегда как расширяющийся корень.
