Онлайн-выставка «Размышления» художницы Мэри Литтл, которая пройдет с 15 августа по 15 октября 2020 года в сотрудничестве с «Estudio Persona», напоминает о безмятежности ирландской деревни времен ее юности.
Всего пять месяцев назад, в середине марта 2020 года, художница Мэри Литтл нанесла на нее последние штрихи выставка Reflections в лос-анджелесской галерее Estudio Persona, дизайн-студии, основанной Эмилианой Гонсалес и Джесси Янг. Через несколько дней выставку отменили, зал закрыли, и мир перевернулся. Спасибо, COVID-19.
К счастью, выставка возрождается, хотя и онлайн, и будет представлена с 15 августа по 15 октября 2020 года С Захватывающими видами инсталляции, сопровождаемой изображениями отдельных работ крупным планом, цифровая выставка умудряется уловить, по крайней мере, некоторые нюансы взаимосвязи между поэтическими произведениями искусства на холсте Литтла и минималистским красноречием выставочного зала Studio.
'Islandmagee' сочетается со стулом 'Nido' и табуретом 'Segment'.
“Это очень тихое место, залитое естественным светом сверху, с красивыми полированными бетонными полами и оштукатуренными стенами. Я выбрал работы, которые я сделал за последние четыре года, которые отражают безмятежность этой среды», - говорит Литтл, объясняя свой процесс отбора девяти работ, представленных на выставке. « Я выбрал предметы, которые соответствовали пространству и утонченному, скульптурному качеству дизайна Estudio Persona, а также друг другу», - добавляет Литтл.
Родившись в Северной Ирландии, художница из Лос-Анджелеса уже давно использует в своих работах ссылки на идиллическую ирландскую сельскую местность, где она провела свое раннее детство, прежде чем травматическая перемена привела ее и ее семью к суровые улицы Белфаста. Один из экспонатов выставки, Islandmagee, триптих из неровных гофрированных полотен, назван в честь полуострова, на котором выросла мать Литтла. Еще одна работа, «Килливолган», самая выразительная работа в серии, названа в честь фермы, на которой родился его отец.
«Каждое произведение на выставке имеет какое-то отношение к местам и людям, которых я встретил в те тихие годы в деревне», - говорит художник, многозначительно добавляя: «Я вовсе не имею в виду Белфастские годы, печальные и серые, омраченные насилием и опасностью».
'Marian' от Мэри Литтл на столике 'O' от 'Estudio Persona'.
После многих лет экспериментов Литтл сформировал свою палитру материалов. Теперь тяжелые, необработанные холсты, окрашенные в тон слоновой кости. С точки зрения производства, этот материал хорошо подходит для различных форм, которые художник достигает путем тщательной резки и сшивания. « Он имеет гладкое трехмерное качество и своего рода сладость», - говорит Литтл. «Я провожу много тестов с небольшими кусочками ткани, чтобы увидеть, как я могу манипулировать материалом в соответствии с идеей. Я также учитываю влияние гравитации, как висит изделие. В этом процессе есть элемент интуиции. В конечном счете, меня больше всего интересуют формальные и скульптурные качества работы, как они отвечают на вопросы масштаба и пропорции», - отмечает он.
Двадцать процентов от каждой продажи с выставки пойдет в фонд I Have A Dream Foundation в Лос-Анджелесе, некоммерческую организацию, которая поддерживает малообеспеченную молодежь, чтобы помочь им получить высшее образование. В высшей степени своевременная цель в эпоху Black Lives Matter, точно так же, как презентация выставки вызывает особую актуальность в это неспокойное время пандемии. Просто подумайте о классической песне Дайаны Росс и Supremes «Reflections of the way life used to be».
Через AD USA.