La Sala Parés, одна из самых символичных художественных галерей Барселоны, до ноября хранит картины этого не поддающегося классификации андалузского художника последнего десятилетия.
Лучшая работа Гильермо Переса Вильяльты (Тарифа, 1948) ни на одной стене не висит. Ни на открывающейся выставке сегодня в Sala Parés, художественной галерее с самой большой историей в Барселоне и первой, основанной в Испании. Поговорив с художником несколько минут, достаточно понять, что лучшая работа Переса Вильяльты - это, несомненно, его жизнь Человек, который полностью питается своими глазами, от В В очень юном возрасте он стремился не только создавать красоту своими работами, но и украшать каждый свой день.
“Я настоял на том, чтобы моя жизнь была красивой, и это одна из вещей, которой я больше всего рад Конечно, мы все страдаем, но я всегда старался жить той жизнью, которая мне нравилась. Это вопрос отношения, это о том, чтобы стараться изо всех сил, не позволять себе увязнуть в драме, делать то, что меня развлекает», - говорит он.
Он живет «как отшельник» в доме своего детства в Тарифе. «Это место, которое я обожаю. Бывают дни, когда я даже не выхожу, а поднимаюсь на крышу и посвящаю себя созерцанию пролива. Мне больше не нужно». И там издалека наблюдайте этот мир безумцев и спешки. “Все слишком зрелищно. Огромные небоскребы, великолепные шоу с 20 000 танцоров и прожекторы. Есть какое-то преувеличение, излишество, все как фейерверк… Я стараюсь в своей картине создать некое замедление по сравнению с текущей скоростью».
Эстетика приятной жизни
Комната Parés посвящает с сегодняшнего дня до 12 ноября ретроспективу с более чем 70 работами художника за последние десять лет.. Образец, который можно было бы понимать как зрелость, если бы не тот факт, что Перес Вильяльта углубляется в понятие классичность, которое интересовало его с самого начала - возможно, с той поездки из Тарифы в Стамбул, которую он совершил, когда был очень молод в шестисотлетнем возрасте, и «со временем предчувствовал».
«Это своего рода атмосфера, типичная для средиземноморских культур, которая сохранилась со времен критян, греков… до наших дней», Объяснять. эстетика приятной жизни,осознания конечности, которая ценится не только в искусстве, но и в быту, "из кувшина на стол".
Италия, ваша ссылка
Живопись и графика «Последние годы», как называется выставка, отличаются характерной для храма пыльной атмосферой, традиционная техника, с помощью которой он создал большинство картин на выставке и которая чем-то напоминает Пьеро делла Франческа, его любимого художника «потому что он способен дойти до глубины души».
Его воображаемые архитектуры, как главные герои в его произведениях, как и остальные фигуры, транспорт в Рим, в этот палаццо делла Чивилта дель Лаворо Марчелло Пьячентини. Неудивительно, что Перес Вильяльба изучал архитектуру в течение десяти лет, но отказался от своей степени, когда разочаровался в будущей профессии. «Я увидел некоторых друзей, которые уже тренировались, и подумал, какой ужас. В конце концов, я взял самые красивые предметы и оставил уродливые, такие как Структуры». Он говорит, что его мечтой как архитектора было построить храм. « Я бы посвятил его свету. Я бы создал пространство покоя и умиротворения, в котором можно было бы любоваться тем, как свет входит, расширяется, меняется…».
Искусство как терапия
Работа Гильермо Переса Вильяльты подобна зашифрованному сообщению, которое нужно расшифровывать послойно. Но, это не поучительное послание, оно ни на что не претендует, а наоборот постепенно пробивается к красоте. «Идеологии - это не область искусства Искусство должно доставлять вам удовольствие, оно должно украшать вашу жизнь, оно должно быть подобно эндорфину», - говорит он.
На выставке Sala Parés можно найти одну из его наиболее часто повторяющихся тем - Святого Георгия. “Для меня Святой Георгий символизирует убийство нейронов. Дракон - это плохие флюиды. Я начал рисовать его в то время, когда у меня был ужасный страх безумия, мне нужно было убить этот страх», - объясняет он. И добавляет: «Я думаю, что моя жизнь была сносной, потому что я рисую. Это вас развлекает, вы думаете о своих вещах, но так как вы тоже сосредоточены, мысли текут и вы делаете неожиданные выводы, вы не управляете им».
На этот раз Святой Георгий убивает не дракона, а тыкву. “Это банальности, бред…”. Тема, которая повторяется и в картине «Возвышение марионеток»: «Сначала я думал назвать это «Надутые художники», но это показалось слишком», он злорадно улыбается.
Гильермо Перес Вильяльта. «Последние несколько лет»
С 15 сентября по 12 ноября 2022 г.
Комната Пареса. Carrer de Petrixol, 5. Барселона