Мы поговорили с мадридским художником Ираче Артетой, чьи абстрактные работы являются частью проектов по дизайну интерьеров. Вдохновленный природой, он предлагает элементы вызывающих воспоминания текстур и цветов.
Из семьи великих художников художница Иратче Артета (Мадрид, 1976) всю жизнь посвятила живописи, развивая от более реалистичных стадий до его текущей абстрактной работы, в которой он играет с текстурой и цветом, разработанной для дизайна интерьеров и проектов по декорированию.«Моя страсть к живописи началась, когда я был ребенком, и мне всегда говорили, что это в моих генах, потому что я принадлежу к семье великих художников, таких как Félix Arteta и Aurelio Arteta, Национальная премия в области живописи. Некоторыми из его работ можно полюбоваться в Музее королевы Софии и в Музее изящных искусств Бильбао», - говорит он нам. Она также работала иллюстратором в различных проектах, а несколько лет назад решила полностью посвятить себя своей личной работе, открыв свою студию живописи в Лас-Росас, Мадрид. «Это очень уютное место, идеально подходящее для приема клиентов и друзей, где я показываю им свои работы и новые проекты, над которыми работаю. Здесь действительно начинается наша союзная связь», - уверяет он.
Ее текущая работа в области дизайна интерьеров и декораций привела ее к созданию производственной линии, на которой она производит работы для различных типов клиентов. Мы поговорили с ней, чтобы узнать немного больше о ее повседневной жизни и творчестве.
Ваша студия в Лас-Росас.
Перед тем, как сделать какой-либо заказ, я устраиваю визит в свою студию, во время которого клиенты из первых рук рассказывают мне историю работы, которую они ищут. Именно в этот момент действительно рождается мое вдохновение, так как клиент рассказывает мне свою личную ситуацию, какие у него вкусы, какой стиль моих работ ему больше всего нравится и т.д. И вот тогда мы начинаем выбирать различные типы текстуры, отделки, цветовой палитры. Вот где я начинаю мечтать о том, что я собираюсь создать для них. Это означает, что когда работа закончена, они чувствуют ее частью и видят в ней часть своей жизни. Это трудно объяснить, но для меня это нечто особенное.
В начале моя работа была в основном реалистичной, кропотливой работой, в которой я делал свои картины похожими на фотографии, однако, когда я открыл для себя абстрактную живопись, я полностью влюбился в нее, потому что понял, что понял что это позволило мне выразить свою личность и показать свои чувства именно так, как я хотел.
Мои работы разделены на четыре серии (четыре стихии природы: земля, воздух, вода и огонь), а также я разработал две новые темы (металл, стихия древнего Китая и Белая в где я работаю с разными материалами и много играю с текстурами.
Я в основном пишу маслом, но также работаю акрилом, углем, акварелью и пастелью. Я люблю скульптуру, и это дисциплина, в которой я хочу развиваться как художник.
Луна из серии Земля.
Кто ваши референсы? У меня так много… мой ориентир по преимуществу Фернандо Зобель, но я не могу игнорировать таких художников, как Луис Фейто, Тапиес, Момпо, Ротко или даже художников-импрессионистов, таких как Моне, Мане., Ренуар… Я действительно чувствую, что на меня большое влияние оказало испанское абстрактное искусство. В области скульптуры мне нравятся работы таких художников, как Хорхе Отейса и Эдуардо Чильида, среди прочих.
Меня главным образом вдохновляет природа, закат, закат, пейзажи, путешествия. Даже доверие друга, хороший фильм или книга, и я стараюсь отразить это в своей работе. Кроме того, в моем творческом процессе меня вдохновляет история каждого человека, который выбирает меня.
В настоящее время я экспериментирую с новыми материалами, потому что я ищу новые и новые результаты. Я исследую новые направления работы, чтобы найти способ зафиксировать то, что у меня на уме. Я люблю эту часть расследования, потому что я разносторонний, настойчивый, трудолюбивый и в то же время очень любознательный художник.
Я сотрудничаю с дизайнерами интерьеров и профессионалами в области искусства, которые используют мои работы в качестве основы своих проектов. У меня появляется все больше и больше клиентов, которые очень озабочены украшением своего дома и хотят иметь уникальную и эксклюзивную вещь, которая придаст им нотку отличия. Во время пандемии это момент, когда я получил больше всего бюджетов и заказов. Помогать людям стать уникальным, более теплым и гостеприимным местом для меня огромное удовлетворение. Должен также сказать, что бывают моменты, когда с некоторыми работами очень трудно расстаться, так как образовалась особая связь, которую трудно разорвать.
Розетка из серии Aire.
Мне всегда говорят, что мои картины передают много умиротворения и умиротворения. И это именно то, что я стремлюсь запечатлеть в своих работах. Мне нравится играть со светом и текстурами, и я стремлюсь к тому, чтобы мои работы были элегантными и утонченными. Я стараюсь создавать простые произведения, немного перегруженные и естественные. Моя живопись - мой истинный язык, это лучший способ передачи и общения. Вот почему я считаю, что лучший способ узнать меня - это посмотреть на мои картины.
На мой взгляд, арт-рынок находится в полной трансформации, и задача, с которой он сталкивается, состоит в том, чтобы увлечь более молодую и более требовательную публику. Он должен быстро адаптироваться к быстрым технологическим изменениям, социальным сетям, глобализации и т. д.
