Выставка «Мемфис: 40 лет китча и элегантности» в «Музее дизайна Vitra» отмечает юбилей группы своими творениями, мебелью, лампами, рисунками, эскизами и фотографиями.
Команда из Мемфиса позирует на кровати "Масанори", автор Умеда Таварая, 1981 год.
Выставка Выставка «Мемфис: 40 лет китча и элегантности» - настоящая дань уважения этой группе дизайнеров20 века к юбилею: с 6 февраля 2021 г. по 23 января 2022 г. галерея Музей дизайна Vitra проводит выставку работ своих участников, представляя мебель, лампы, чаши, рисунки, эскизы и фотографии. Среди авторов дизайнов и работ такие известные имена, как Этторе Соттсасс, Микеле Де Лукки, Мартин Бедин, Майкл Грейвс, Барбара Радис, Питер Шайр, Натали Дю Паскье и Широ Курамата.
Лампа Ашока, Этторе Соттсасс, 1981.
The Memphis Group была одним из самых необычных явлений в мире дизайна 20-го века. Оно возникло зимой 1980/81 года, когда группа молодых дизайнеров, стремившихся порвать с догмами функционализма и промышленного дизайна, объединилась вокруг итальянского архитектора и дизайнера Этторе Соттсасса. Его название навеяно песней Боба Дилана Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again, которая прозвучала на первой встрече. Первая коллекция группы, представленная в миланской галерее Arc'74 в сентябре 1981 года, стала международной сенсацией. Дизайн Мемфиса, отличающийся кричащими цветами и дикими узорами, выглядел так, будто сошёл прямо со страниц комиксов, создав совершенно новый образ, в котором слились поп-культура, рекламная эстетика и постмодернизм.
Заявленная цель группы состояла в том, чтобы преодолеть диктат функционализма, прославить банальность и условность и разрушить табу хорошего вкуса. Его философия дизайна также
На
повлияло появление информационного общества. Подобно телевидению и компьютерам, объекты Мемфиса должны были общаться со зрителем и рассказывать свою уникальную историю. Окончательный прорыв произошел в 1982 году, когда гуру моды Карл Лагерфельд обставил свою квартиру в Монте-Карло последними изделиями из Мемфиса.
Стол «Кристалл» Микеле де Лукки, 1981.
Влияние Этторе Соттсасса на группу отметило его характер. Итальянский дизайнер начал экспериментировать со скульптурной мебелью в 1960-х годах, применяя цветные пластиковые ламинаты к творениям, которые он назвал тотемными столбами. Стул Seggiolina da Pranzo (стул для обеда), который он разработал для Studio Alchimia в 1978 году, также украшен узорчатым ламинатом, который станет торговой маркой Мемфиса. Его проекты больших предметов хранения являются одними из самых важных работ группы; Буфет Beverly, который он разработал в 1981 году, является одним из экспонатов, представленных на выставке. В нем он сочетает такие элементы, как изогнутая хромированная трубчатая стальная деталь, цветная лампочка и резное дерево или змеиная кожа с отделкой из ламината, в великолепную композицию, которая колеблется между китчем и элегантностью.
значений и отсылок, которым группа во многом обязана своим влиянием на постмодернистский дизайн.
Для нескольких молодых дизайнеров группа Memphis стала платформой и трамплином для начала карьеры и достижения международного признания. Маттео Тун и Микеле Де Лукки, например, продолжают активно участвовать в международном промышленном дизайне. Наряду со столом De Lucchis Kristall (1981 г.) на выставке также будет представлен стул First (1983 г.), который выделяется сферическими предметами, установленными на подлокотниках и окружающими сидящего человека подобно планетам. Кресло De Lucchi Riviera 1981 года предвосхищает пастельные тона, которые дизайнер использовал несколько лет спустя в серии экспериментальных бытовых приборов для Philips. Это подчеркивает скорость, с которой идеи Мемфиса вошли в повседневную эстетику и помогли сделать дизайн 80-х ярче и забавнее.
Внутренний рисунок Натали дю Паскье, 1982 год.
Другой культовый дизайнер из Мемфиса, Натали Дю Паскье, применила идеи группы к сложным текстильным узорам и дизайну интерьера. На выставке представлены его рисунки наряду с эскизами Майкла Грейвса, американского архитектора, связанного с группой.
В 1987 году члены этой группы дизайнеров-единомышленников неожиданно распались. Некоторые из них внесли немного больше, чем несколько отдельных дизайнов, но, несмотря на его недолгое существование, его история впечатляет. Выставка в галерее Vitra Design Museum - дань уважения короткой, но насыщенной эпохе группы Memphis, чья энергия и творческий порыв не утратили своего очарования.