Действительно ли что-то считается загадкой, если об этом никто не знает? Или, говоря по-другому: откуда у вас "детская чушь", если вы даже не знаете, что это такое?
Два кинорежиссера из Бостона боролись с этими загадками вместе со многими, многими, многими другими, пытаясь раскрыть малоизвестную историю крупнейшей в мире кражи произведений искусства - кражи мертвых в День Святого Патрика 1990 года. ночной плагиат бостонского музея Изабеллы Стюарт Гарднер. Две картины Рембрандта, Вермеера, Мане и пять рисунков Дега были среди 13 работ, украденных в ту мартовскую ночь. Тогда эксперты оценили ущерб примерно в 200 миллионов долларов. Сегодня картина стоит около 500 миллионов долларов.
Ни одно из изображений не было восстановлено. Ни один из воров не был точно идентифицирован, не говоря уже о том, чтобы предстать перед судом. Награда в 10 миллионов долларов остается невостребованной.
Прошло более 30 лет. Еще ничего. Это тайна, требующая раскрытия.
В четырехсерийном криминальном сериале Netflix «Это ограбление» братья Ник и Колин Барникл вдохнули жизнь в историю, за которой они охотились долгие годы. Их первая задача: сообщить людям, что там есть история.
«Я искренне думаю, что 99 процентов людей просто не знали этой истории. Совсем», - говорит Колин Барникл, который был режиссером фильма. «Я чувствую, что это громоздкая история. Прошло 31 год, и есть куча тредов
" Я думаю, что главное в этом было собрать все воедино, так сказать, хорошенько изучить материалы дела. И это было сложно."
Что случилось в музее Гарднера?
В первые часы 18 марта 1990 года двое мужчин, одетых как бостонские полицейские, ворвались в боковую дверь музея, здания, которое The New York Times описала как «вызывающее воспоминания, почти волшебное место, где поколения бостонцев отправились полюбоваться искусством, найти момент утешения или назначить свидание, чтобы зажечь роман». Воры немедленно обезвредили двух дежурных охранников, затолкав их в подвал и заклеив изолентой руки и ноги. Следующие 81 минуту грабители свободно бродили по музею.
Плохие парни вырезали из рамы картины Рембрандта «Христос во время бури на Галилейском море» - единственный написанный Рембрандтом морской пейзаж - и «Дама и джентльмен в черном». Они сняли из рам Вермеера - «Концерт» и другие произведения, а еще больше сняли со стен и пьедесталов.
Воры не смогли пройти мимо датчиков движения, которые сработали и позже предоставили виртуальную карту своих шагов. Но в то время сигнализация не была подключена к какому-либо внешнему источнику. Итак, в 2:45 ночи, после двух поездок на машине для побега, преступники мягко ускользнули. Охранники были обнаружены невредимыми и все еще связанными, когда уборщики прибыли позже тем утром.
Ограбление, почти сразу же признанное крупнейшим в истории ограблением произведений искусства, сразу же стало большой новостью во всем мире. Но к концу того же года, когда улики распались, а расследование полиции и ФБР провалилось, кража музея Гарднера исчезла с первых полос газет и из общественного сознания.
Тем не менее, остается загадка и два главных вопроса: кто это сделал? И, что более важно, где арт?
Возрождение истории
Братья Барникл задумались над проектом в 2013 году, а год спустя приступили к его продюсированию. В готовом виде «Это ограбление: крупнейшее в мире ограбление произведений искусства» представляет собой примерно четырехчасовой сериал. (Братья говорят, что «Barnicle Cut» может длиться несколько дней.) В нем представлены многие из наиболее возмутительных персонажей истории.
Вот охранник-стоунер, который впустил воров в музей и с самого начала подозревался в причастности к внутренней работе. Известный похититель произведений искусства Майлз Коннор, которого также некоторое время считали подозреваемым, помог братьям пролить свет на мрачный мир криминальных авторитетов и их мускулов.
Есть мафиози (такие имена, как Уайти Балджер, Бобби Донати, Бобби Гуаренте и Кармелло Мерлино, все выброшены); упорные репортеры и сыщики-любители; уважаемый куратор музея Энн Хоули; Агенты ФБР, полиция, адвокаты. Все они так или иначе фигурируют в запутанной истории, в основе которой лежит предположение о том, что произведение искусства было украдено членами бостонского организованного преступного синдиката.
Убеждение: заключенные умники могут использовать бесценное искусство в обмен на свою свободу, что-то вроде шедевра «Выйти из тюрьмы свободным» для мафиози.
Некоторые из подозреваемых в преступлении уже мертвы. С некоторых подозрений снято. О некоторых мы можем даже не знать.
Но на данный момент, несмотря на все раскопки со стороны правоохранительных органов, местных газет, нескольких авторов (в том числе Стивена Куркджяна в «Мастерах воров: бостонские гангстеры, совершившие величайшее в мире ограбление произведений искусства») и самих Барниклов, дело не могло быть холоднее. Теперь вы должны задаться вопросом, узнаем ли мы когда-нибудь, кто провернул это ограбление, и увидим ли мы когда-нибудь снова произведение искусства.
Ник Барникл тоже удивляется. Но после всех этих лет он хранит веру.
«Сила платформы Netflix невероятна, достаточно только охвата. Я не думаю, что для того, чтобы история вышла на мировой уровень, это не так уж и мало с точки зрения возможного раскрытия тайны», - говорит Ник, который был один из исполнительных продюсеров фильма. «Это первый по-настоящему крупный документальный фильм о нем, получивший широкую аудиторию.
«Я думаю, что [журналист из Бостона] Шелли Мерфи говорит об этом лучше всего [в фильме]: это может быть [решено] безобидным: «Эй, дедушка мертв, смотрите, что мы нашли», следующее поколение тип вещей."
Значит ли это, что он предвидит счастливый конец величайшего ограбления произведений искусства?
" Я бы не был так шокирован, увидев одну или две части [все еще] в районе Новой Англии. Все 13 вместе? Вероятно, нет. Все 13 вернутся? Вероятно, нет", - говорит Ник.. "Но мы бы хотели, чтобы один из них вернулся."
Вы видели что-нибудь из украденного искусства?
Интересно
Изабелла Стюарт Гарднер родилась в богатой нью-йоркской семье, поселилась в Бостоне и путешествовала по миру. Музей, носящий ее имя, в районе Фенс в Бостоне (примерно в миле к югу от того, что сейчас называется Фенуэй-парк), был заполнен ее личными коллекциями и курировался ею на протяжении большей части ее жизни. Он открылся для публики в 1903 году. В завещании Гарднера предусмотрено пожертвование для музея и говорится, что там никогда ничего не должно меняться, а никакие произведения искусства не добавляются и не продаются.